É com muito prazer que eu divulgo que a Lifetime renovou Drop Dead Diva para mais uma temporada! Isso mesmo, em 2012 teremos mais 13 episódios da nossa querida Jane/Deb e suas complicações amorosas.
Sim, porque depois deste final, não tem como não dizer que o próximo ano não estará cheio de paixonites, amores e desencontros. Mas estou me apressando e começaremos pelo começo, claro.

Adoro os números musicais da série. Gosto muito da voz da Brooke Elliot e da coreografia, cheia de homens bonitões com pouca roupa. Porque ela é linda e merece ter esses sonhos, ainda mais quando é acordada com o Owen dizendo um sexy “buongiorno”.

Acho que eu estava em um bom humor tremendo quando assisti ao episódio ou era a expectativa de ser a season finale ou a alegria de saber que teremos mais uma temporada, mas achei o caso da Jane uma graça. Sei que o assunto é sério e precisa ser (re)discutido – principalmente depois dos acontecimentos recentes nos Estados Unidos –, mas estes fatores acima é que me fizeram ter empatia pelo assunto.

Eu não tinha ideia que quem recebia a pena de morte não podia ser doador de órgãos; na verdade, nunca tinha parado para pensar nisso. Foi trágica a forma como tudo aconteceu, mas se eu estivesse no lugar do Aaron, faria o mesmo. Não teria nada a perder mesmo, principalmente depois de ter me reconciliado com a irmã.

A parte chata, mas necessária de Change of Heart, foi a Stacy ainda com os ataques de estrelismo e falta de noção. É bonito ver que ela se declarou culpada para ajudar a Deb em um plano besta e ver que ela finalmente se arrependeu de ter empinado o nariz, só que o beijo no Grayson no final foi de doer.

Quero dizer, até entendo o Grayson ter o impulso de beijá-la, se a personalidade da Stacy é parecida com a da Deb, mas não esperava ver a loira quase se rendendo a ele tempo suficiente para que a Jane pudesse flagrá-los. De novo, que dó do Fred! Ele gosta tanto da Stacy, que não dá o mínimo valor para ele.

Bom, não nego que isso teve um efeito bem positivo. Deixar a Jane seguir os seus sonhos (a priori separada do Owen), tirar umas férias, arejar a mente e parar de pensar no ex-noivo. E recomeçar. Não tão livre quanto o planejado, mas adorei ver o Owen desistindo dos seus planos na Nova Zelândia e indo com ela para a Europa.

Eu só não esperava que a Stacy fosse abrir o bocão sobre quem é a Jane.

Com tudo o que aconteceu, podemos esperar muitos recomeços na próxima temporada. Jane e Owen, Fred mais independente, Parker indo atrás da sua família, Kim como uma das donas da empresa. Só o Grayson que está de volta ao começo da série, já que deve ficar como um doido atrás da Jane para tentar esclarecer o que a Stacy revelou.

Se as minhas expectativas se confirmarem, teremos uma quarta temporada muito, muito boa. Até lá ;)

Desta vez, tudo me agradou deveras. Sou cada vez mais fã de Jane e Owen, mesmo com esse jeitão meio rude dele. Porque, apesar de tudo, ele só tem essa aparência de durão, mas podemos ver que ele gosta mesmo é de brincar com as pessoas (como fez com a Jane ao perguntar se o Grayson trabalha com ela).

Aliás, esse caso foi um dos mais inusitados – e divertidos – da série toda. Estranho pensar que um pai daria o nome de Guinevere e Lance aos filhos e eles estariam brigando pela herança da tradicional forma medieval. Logo de cara, podíamos pensar em várias piadas prontas a respeito e a pior mesmo foi o Grayson cantando a Guinevere. Fiz a mesma careta da Kim.

O melhor de tudo foi a empolgação do Owen com o caso. Como a Jane disse, deve ser muito chato ficar sempre naquela rotina, algo inusitado como uma briga real entre personagens históricos chega mesmo para animar o dia. Adorei como o caso foi resolvido, com a Guinevere ganhando a briga.

Mas, confesso que fiquei um pouco apreensiva quando vi a antipatia do Owen para com o Grayson (e vice-versa). Depois de tudo o que acompanhei do Grayson, é difícil não ficar um pouco dividida – achei que ele passou dos limites ao pedir para o Owen se retirar do caso, embora eu não saiba se isso é algum procedimento “normal” nos tribunais, ao mesmo tempo que entendo os motivos dele.

E também não gostei muito porque, se o Owen brigasse com a Jane por ela “trabalhar com o inimigo”, poderia abrir portas para que ela ficasse com o Grayson de novo. Isso é algo que eu não quero no momento, estou curtindo demais esse novo romance.

Também achei a coisa mais fofa do mundo o Owen decidir trocar de caso quando viu que pegaria um da Jane e não poderia julgar de forma imparcial. Um homem honesto, inteligente e um amorzinho. As palavras meigas dos dois no tribunal derreteram meu coração.

O caso da Jane também acabou me interessando porque eu sempre achei um absurdo esses programas televisivos que mostram noivas como “Bridezillas”, desesperadas para casar e capazes de fazer de tudo pelo vestido e festas de contos de fadas. As mulheres se submetem a cada coisa para conseguir realizar o sonho… sinto muita pena do show que isso virou.

O que captou a minha atenção foi a nojeira da relações públicas que representava a empresa de vestidos de noiva. Logo na primeira aparição da mulher a gente já desconfiava que viria algo muito ruim e foi maravilhoso quando a Jane jogou na cara dela o anúncio e a sacanagem que foi o evento. Gostei muito da participação do Quinton Aaron como o noivo da Bridezilla; é um personagem simpático e fácil da gente sentir empatia.

Quem estava uma verdadeira bitch era a Kim. Foi tão besta ela querer provar que o Parker é fiel a ela ou coisa parecida. A Elisa estava ali somente fazendo o trabalho dela, disposta a ficar longe do Parker romanticamente (até para preservar o filho) e foi exatamente essa atitude destemperada que fez os dois se aproximarem de novo. Se ela não confia no namorado, não vejo motivo algum para continuar com ele.

Já podemos imaginar o que vai acontecer na season finale…

Por fim, mas não menos importante, que monstro foi esse que a Stacy se tornou? Totalmente diva (no pior sentido da palavra), maltratando a coitada da assistente dela – que não sei como durou um episódio inteiro! –, sendo egoísta com a Jane. Foi sacanagem do Brian ter pegado o papel no comercial, embora a Stacy tenha merecido levar esse grande tapa na cara metafórico.

Só achei que a Jane devia ter insistido na intervenção da Stacy e não levar as coisas para o lado pessoal, porque essa é uma reação até comum de quem é o objeto da intervenção. A Stacy mereceu muito passar a noite presa por ter batido no Brian (ok, achei meio exagerado alguém ser detido só por isso) para pensar um pouco nas besteiras que têm feito com a Jane e o Fred. Pudemos ver nas poucas cenas dele todo o ressentimento pela traição e isso costuma ser uma boa para um personagem sempre tão fofo.

No momento, também acho que o Fred é muito bom para a Stacy. Não que eu espere muita coisa de alguém que considera a Blake Lively a concorrência.

P.S.: A Teri aparece pouco, mas quando aparece… O que foi ela ensinando o Grayson tudo sobre lutas medievais? Sensacional!

Enquanto o amor está no ar entre a Jane e o Owen (ou quase, já que eles vivem saindo com os amigos do juiz), a Stacy está enfrentando o dilema da vida dela. A loira está pisando na bola com o Fred e, se não fosse a Jane ser razoável, teria brigado com a melhor amiga por um erro que ela mesma cometeu.

Não sei se Fred e Stacy são um casal perfeito-para-a-vida-toda, mas acho os dois fofinhos juntos. O Fred passou metade da temporada tentando entender como funcionam os relacionamentos entre os humanos e quando estava quase caminhando para um namoro bom e tranquilo, a Stacy o trai. E passa um bom tempo sem contar o que aconteceu.

Não acredito que o que a Stacy sente pelo bonitão do Brian seja algo verdadeiro. Acho que ela está mais empolgada por estar contracenando com uma estrela e se deixando levar pelo lado fã. Fiquei feliz pelo Fred ter conseguido confrontá-la, justo ele que é sempre tão bonzinho.

Do lado da Jane, as coisas estavam mais complicadas. Ela tinha que lidar com os encontros que acabavam virando reuniões de amigos e isso nunca é legal em relacionamentos que estão apenas começando. Sentimentos ainda estão confusos e você não tem aquela intimidade para perguntar para a pessoa na caruda o que vocês estão tendo; desenvolvendo uma amizade ou um romance. Ainda bem que o Owen se tocou e preparou um jantar bem romântico para conquistar a Jane (que merece alguém muito melhor do que o Grayson, convenhamos).

Falando no Grayson, as poucas aparições dele no episódio foram uma graça. Gosto demais dele com o Fred, não esperava que eles pudessem ser amigos dessa forma tão meiga. E também acho bom que o Fred tenha uma companhia masculina, só para variar.

O caso da Elisa (a cantora e atriz Brandy Norwood), em si, não despertou muita atenção. O importante mesmo era mostrar que a vida do Parker poderia sofrer um belo baque daqui para frente. Embora a Elisa não tenha demonstrado vontade de apresentar o filho para o pai, se esta trama apareceu na série, temos 90% de chance de ela não ter saído por completo e voltará no momento oportuno – em uma season finale, quem sabe.

Namorador como o Parker é, até que demorou para um filho dele aparecer na série.

Eu ri demais da expressão da Jane quando a Elisa contou o motivo pelo qual ela e o Parker terminaram. Foi quase como se ela não soubesse como o chefe é. Gostei da interação das duas e fiquei feliz quando o Parker contratou a Elisa, sem saber que ela é mãe do filho dele. Já podemos prever a confusão que vai ser o triângulo com a Kim.

Falando da Kim… este episódio foi tão “amor” que até ela estava super fofa e se rendendo aos encantos do pastor bonitinho (interpretado por Gil McKinney, mais conhecido como Derek Bishop de Friday Night Lights). Mas, para mim, o melhor da trama da Kim foi a participação especial de Edward Heermann (o querido Richard Gilmore, de Gilmore Girls) como o reverendo Phillips.

Uma pena que o casinho da Kim com o Logan só a fez perceber o quanto quer voltar para o Parker…

P.S.: Eu nem lembrava da festa de Private Practice que o Owen cita na festinha na sala dele.
P.S. 2: Não consigo entendê-lo dizendo “caipirinha” xD

A primeira é a personagem principal do caso de Parker e Kim, aquele que finalmente irá unir os dois novamente e fazer os fãs do casal voltarem a suspirar. Desta vez, não gostei; em termos de história, é cedo para uni-los – nem a suposta tensão sexual entre eles está funcionando direito –, mas em termos de “capítulos que faltam para acabar a temporada” (DDD tem apenas 13 episódios por ano), entendo a pressa.

Voltando ao caso, a Audrey está tentando manter uma planta enorme, chamada Louis, sob custódia em sua casa ao invés de deixá-la no Metropolitan Museum. Um caso totalmente inusitado, mas que não conseguiu prender a minha atenção. Nesta temporada, estou com sérios problemas em gostar de casos que não sejam os da Jane e, como também não gostei do caso da Christie, acabei achando o 3×09 o pior episódio da temporada até agora.

Mas eu me sinto injusta em pensar assim, principalmente porque gosto das participações da Leslie Grossman em todas as séries. Ela quase nunca faz papéis sérios, as personagens sempre são um pouco desmioladas e quando ela aparece em cena, a rouba sempre. O caso dela também foi um pouco mais interessante do que o da Kim e Parker e, embora os dois tenham tido reviravoltas interessantes, algo não colou.

A única coisa que gostei mesmo foi a boa vontade do Fred em fazer um favor à Jane e levar o Grayson para um bar e depois conversando com a Jane sobre como ela mudou e tem expectativas mais altas para si. O Fred é a coisa mais fofa da série; ele sem graça é como um gatinho em vídeos do YouTube.

Toxic foi mais divertido para mim. Começando pelo relacionamento de Fred e Stacy, que tinha tudo para sofrer mais um abalo – talvez para sempre? Achei engraçado o programa que a Stacy está participando, é tão ruim que dá vontade de assistir! Ainda mais quando se é uma quase viciada em séries policiais.

Já esperava que ela apresentasse o Fred como amigo somente (padrão entre estrelas novas em Hollywood, para atrair atenção do público, etc) e esperava que o Fred fosse reclamar com a Jane, e esta falasse para ele reconquistar a atenção da namorada. O que eu não esperava era que a Stacy levaria tão a sério o papel. Quando vi o primeiro beijo, até pensei que eles estivessem encenando para algum paparazzi que estava “escondido” ali perto, mas, se fosse esse o caso, o segundo beijo era totalmente desnecessário (e com empolgação demais). Fiquei decepcionada com a Stacy.

O seminário de solteiras da Marcie foi tão ridículo quanto eu pensava, mas eu sempre dou risada das besteiras que a gente ouve nesses lugares. A Teri é ótima, mas mentir como ela fez não foi legal. Se DDD fosse uma série séria mesmo, algo de muito ruim teria acontecido com ela por ter mentido no tribunal – mesmo por uma boa causa e mesmo com a Marcie sendo uma grande bitch.

Mas, quem foi um grande FDP foi o Parker. Quando ele demitiu a Jane porque ela tava mexendo com um dos maiores clientes da empresa, eu fiquei muito brava (e já sabia que essa demissão não ia durar muito, não tinha um clima de “está tudo terminado”) e só não xinguei muito no Twitter porque seria spoilear para quem ainda não assistiu ao episódio. A gente leva muita coisa de DDD para o lado da comédia, sem se importar com alguns errinhos, só que tem coisa que não dá para relevar. Ele está ali somente para dar broncas na Jane, por ela aceitar casos pro bono demais e para criar tensão sexual com a Kim.

Pelo menos, ele não se vendeu totalmente ainda. E contratou a Jane de volta.

Bem, a Jane tem sim um pouco de complexo de super herói, mas não considero uma coisa ruim. Oras, todo mundo ia querer ter uma advogada tão dedicada como ela! Quem mais arriscaria o seu emprego para poder defender um cliente que é considerado doido por muitos, mas que pode estar certo?

Apesar de não gostar muito da ousadia do juiz Owen French (Lex Medlin, de Southland), simpatizei bastante com o personagem. Tira a cabeça da Jane dos relacionamentos do Grayson e dá uma chance para os caras legais que estão por perto.

Quando falamos de casais de séries, eu troco de opinião como troco de roupa, é fato. Bastou o Grayson parar de ser um bobo e ter tanto orgulho da universidade onde estudou que eu passei a considerar seriamente a ideia de ele e a Jane/Deb voltarem a ficar juntos para todo o sempre.

Mas essa deve ser uma opinião que vai mudar dali dois episódios, quando ele fizer alguma besteira e me decepcionar. Por enquanto, flerto demais com a ideia.

O He Said, She Said foi o episódio que eu mais gostei nesta temporada até agora, em parte por causa do caso do estupro da cheerleader. Como eu amo Law & Order SVU (gosto de ver a justiça sendo feita pelo menos na ficção), me diverti muito vendo um caso mais pesado no ambiente leve de Drop Dead Diva. E a Jane esteve maravilhosa, convenhamos!

Quando o advogado da escola propôs o acordo e a Jane disse para as meninas que ela faria de tudo para colocar o Vince onde ele merecia, já comecei a pular de alegria. Se a Jane existisse de verdade, seria a melhor advogada que existe.

Também adorei a Jane e o Grayson brigando no meio do escritório, pela bobagem de ele querer defender a escola onde estudou. Pelo pouco que eu sei das universidades americanas, os alunos acabam criando um laço forte com o local porque realmente aprendem coisas essenciais para um ser humano (e não somente focando em um ‘mercado de trabalho’, como acontece no Brasil) e é a primeira experiência de morar longe dos pais – considerando que a maioria muda de Estado para ir para uma boa universidade –, entendo a atitude do Grayson. Mas que ia ser muito feio ele continuar do lado da instituição, ia.

Quando ele mudou de lado… só faltou eu soltar fogos. Estava na cara que o moleque tinha culpa no cartório, não era nada justo que alguém honesto como o Grayson continuasse a defender uma escola que não cuida dos seus alunos e ainda defende os jogadores de futebol americano, como se eles fossem melhores do que o resto. #GleeFeelings

Eu ia dizer que o advogado de defesa jogou muito sujo ao tentar convencer o júri de que as meninas estavam só tentando se vingar do Vince, mas isso é o que eu sempre penso dos advogados que estão defendendo o outro lado.

- Nunca pensei que a Kim fosse a irmã boazinha.

Apesar de eu ter gostado muito do caso da Jane, adorei mesmo a participação especial da Kathy Griffin como Jenna, a irmã “malvada” da Kim. A Kathy é uma atriz que eu adoro, apesar de não acompanhar a carreira dela, ela sempre dá um gás novo ao episódio, tem uma energia sensacional, mesmo quando o caso não é muito interessante.

Briga em separação? Chato, né? Mas com a Jenna se intrometendo, mentido e manipulando a irmã, não ficou jogado às traças e muito escondido atrás do caso principal. Ela e a Teri discutindo na cozinha foi ótimo!

Só que não seria um episódio de Drop Dead Diva se não tivesse um romance no ar – não entre a Stacy e o Fred (que mal apareceram) –, mas entre o Parker e a Bobbie. Bom, eu não esperava que o affair dos dois fosse durar muito, já que o Parker é mulherengo pra caramba…

Eu ri tanto, mas tanto do começo de Closure, da mãe dizendo que a filha sofreu lavagem cerebral assistindo a vídeos de compras feitos por garotas bonitas no YouTube! Isso porque eu sou uma viciada nesses vídeos, adoro a “beauty community”, os tutoriais, dicas de compras, tudo isso. Claro que não gasto (e nunca gastei) US$ 10 mil em recomendações das meninas – até porque eu quero as coisas que vendem somente nos Estados Unidos e quando penso em cartão de crédito eu fico com preguiça –, mas compreendo muito bem o sentimento.

Também foi muito legal eles inserirem na série um assunto que está em alta nos Estados Unidos – as meninas são convidadas para eventos de moda e cinema (duas delas chegaram a ser indicadas no Teen Choice Awards como web star), saem em revistas, viraram formadoras de opinião mesmo – e que tem o seu lado “perigoso” para as consumidoras. Tanto que elas são obrigadas por lei a dizerem quando foram pagas para divulgar certos produtos e quando é a opinião delas, sem influência do dinheiro na conta bancária.

Dei risada com a reação da Stacy nos vídeos, depois, não recomendando todos os produtos. Drop Dead Diva ainda fez um bom favor ao marketing das empresas mostrando como elas deviam agir em caso de reviews negativas de seus produtos; ao invés de censurar os blogs, una-se a eles.

Enquanto a Stacy aguenta a pressão da Kim, a Jane volta a enfrentar o passado. Foi por pouco tempo, mas gostei dessa mudança de ares, principalmente pelo casinho antigo da advogada, o Alan. Também gostei da dinâmica da promotoria, de um caso mais pesado… isso porque eu estou acostumada com séries como Law & Order SVU e acho que, no geral, seriados policiais ficam mais interessantes com um pouco mais de drama e justiça sendo feita, como a própria Jane disse.

E a Teri devia ter mais destaque na série, não? Ela é tipo a Kalinda (The Good Wife), descobre tudo o que a nossa querida advogada precisa saber!

Só falando rapidinho da Kim antes de passar para o próximo episódio: ameeeei a atitude fierce dela em confrontar o canalha casado.

No 3×07, o título diz tudo o que irá acontecer: as mães da Jane e da Deb aparecem ao mesmo tempo para deixar as filhas maluquinhas tentando dividir a atenção entre as duas. Mesmo sendo esse o plot principal do episódio, o que mais chamou a minha atenção foi a foto que a Deb tirou para a propaganda. Concordo com o Grayson e acho que ele devia processar a empresa; não por usar a imagem da namorada morta, mas por fazer um cartaz tão horrendo!

Achei de muito mau gosto e não sei como a Jane e a Stacy gostaram de ver a propaganda.

Por outro lado, gostei de ver os flashbacks da Deb, a relação do casal, ver a Deb como a Deb e não como a Jane e ver como ser outra pessoa mudou (para melhor) quem a modelo era. Se antes ela não gostava de confrontos, agora ela é a primeira a pular na fogueira se é para defender o seu cliente. Uma bela mudança de atitude!

E também gostei de ver a Bobbie e o Parker paquerando um pouco. ;)

A Elaine é uma mãe muito diferente do comum e é fácil entender porque a Jane e ela não se davam tão bem. Talvez seja mesmo necessário ter uma “ajuda externa” e distante para as duas poderem ter um relacionamento mais saudável, sem tantas cobranças da mãe para a filha trabalhadora. Pelo que sabemos da Jane, ela era extremamente devotada ao trabalho, nem todo mundo compreende isso (incluindo a Elaine) e dar um pouco mais de atenção a quem você ama não devia ser um sacrifício.

Falando dos casos, concordo com a Bobbie sobre as fotos da Deb; era só uma forma do Grayson reviver a memória dela. Já a Elaine… sim, ela é uma heroína! Um absurdo ficar seis horas esperando para sair do avião e, teoricamente, não poder processar a companhia aérea por esse descaso ou tomar uma atitude mais drástica. Cheguei a chorar na conversa franca da Jane para a Elaine, mostrando como a Deb gosta das duas mães do mesmo jeito. Adorei mais ainda a Jane, Bobbie e Elaine cantando juntas Lean On Me.

Eu sofro tanto com a Jane sendo “o padrinho” do casamento do Grayson que quase queria que ela (como Deb) voltasse para ele. Mas também fiquei muito feliz com o nome do quarto episódio ser “The Wedding”, porque finalmente esta lenga-lenga terminaria. E como todo episódio que tem casamento, tudo o que podia dar errado, vai dar errado antes da grande cerimônia. Desde o noivo ter que trabalhar em um caso bem diferente até o padrinho perder as alianças, porque elas estão em custódia como evidência de uma tentativa de roubo.

Aqui chegamos ao caso do episódio. De novo, não é um dos casos mais originais (ou eu que assisto a muitas séries policiais), mas gostei do enfoque. Logo de cara, a gente já imaginava que o ladrão não era de todo ruim e tinha alguma coisa errada na forma como ele agia. Mas eu pensava que o caso se resumiria a ele querer o cuidado médico e não mostrariam toda a corrupção que estava por traz de um homem querendo cuidado médico que não podia pagar.

O outro caso, da Missy… bem, toda série precisa de algumas excentricidades para atrair a atenção dos telespectadores, não?

Uma das cenas que mais me divertiu no 3×04 foi o presente de casamento da Teri. Aulas de dança sempre são embaraçosas e engraçadas, mesmo sendo clichês.

- Keith? Você chama o ladrão pelo nome? É seu amigo no Facebook?
- Roubo é uma boa razão para excluir o amigo.

#Ficadica

Outra dica do episódio é não ler um poema de Oscar Wilde no seu casamento – garantia que ele dará errado, segundo a Stacy –, e deu. Eu queria que o Grayson e a Vanessa tivessem se casado e a Jane pudesse ficar livre dessa sina que é esse ex-namorado, seguindo a vida com o médico… embora eu pense que ela ainda não vai ficar com ele, o senso comum diz que eles vão ficar juntos de novo em algum ponto da série.

Mas foi uma puta falta de sacanagem a forma como a Vanessa decidiu fugir do casamento. O Grayson não merecia isso.

Em Prom, o clima já está mais ameno, mesmo com a leve tensão da avaliação da Jane. Demorou três temporadas, mas as pessoas ao redor da antiga Jane estão notando que as diferenças no comportamento antes e depois do acidente vieram para ficar. Claro que as pessoas mudam, mas nem tanto, né =P

Falando do caso da Jane, sou totalmente a favor dos direitos dos homossexuais e achei um grande absurdo as meninas não poderem ir ao baile da escola como um casal. Como pode duas namoradas causarem tanto “rebuliço”, sendo que os alunos apóiam as duas e elas não estão cometendo nenhum crime? Não consigo entender como tem gente que se preocupa tanto com a sexualidade alheia, sendo que isso em nada vai afetar as vidinhas medíocres deles.

Do outro lado, o Hank estava com problemas conjugais com a esposa que conheceu em serviços de encontros. Tudo bem que ficamos meio bestas quando estamos apaixonados, mas a estupidez do Hank me surpreendeu. Quem casa com uma estrangeira (em todas as séries, estrangeiros servem para 1) terem problemas com o visto ou 2) casarem com alguém em busca do visto. Bom, tem também a alternativa 3) que é fazer rir com o sotaque mega carregado) em tão pouco tempo?

E mais: investir US$ 3 mil em um serviço de encontros + US$ 6 mil em um anel de noivado? Só eu achei essas quantias um pouco absurdas?

Agora, preciso confessar a minha adolescência. Eu era fã dos NSYNC, então imagine o meu surto quando li nos créditos iniciais que o Lance Bass faria um papel neste episódio. Multipliquem a ansiedade por quatro – no mínimo – e você terá uma noção da vergonha alheia que senti da atuação do Lance. E olha que eu nunca espero grande coisa de cantores fazendo papel em séries e filmes.

Desta vez, achei bonitinha a crise entre a Stacy e o Fred. A Stacy sempre é menosprezada por ser atriz, sempre fico com pena quando falam mal da profissão dela (te entendo, amiga! jornalista sofre também!) e foi bom ver que pelo menos o Fred irá respeitá-la daqui em diante.

Engraçado como só ele pensava que seria o galã do comercial, com aquele perfil franzino.

E, por fim, a Jane e o Bill também tiveram a sua crise, com o tradicional “não sabia que éramos exclusivos”, e a advogada sendo empurrada, de novo, para os braços do Grayson (apesar do beijo dele com a Kim, que claramente não era para ela). Gostei da terapia da Kim; o Grayson ainda tem muito a resolver antes de começar a namorar de novo. Mas eu queria que a Jane e o Bill tivessem ainda mais alguns episódios de romance…

Uma das coisas que eu mais gosto em Drop Dead Diva é a forma como eles levantam a auto estima das gordinhas sem precisar cair nos clichês de sempre. Sendo eu mesma uma representante da categoria, adoro como todo mundo trata a Jane sem preconceitos por ela não estar dentro de um ideal de beleza distorcido (bem, tirando as atendentes de uma loja na primeira temporada) e ela tem encontros e casinhos como uma pessoa “normal”, sem que os roteiristas apelem para piadas sem graça envolvendo gordos e a sua suposta falta de traquejo social.

Toda essa introdução somente para dizer que achei ótimo o “chega pra lá” que ela deu no médico bonitão que não ligou para ela depois do primeiro encontro, e gostei ainda mais de ela ter tido a coragem de ligar para o Bill cobrando a ligação que ele disse que faria. É ótima essa inversão de valores, sem ter a menina chorando pelos cantos porque o cara disse que telefonaria e não o fez. You go, girl!

A Jane só devia ter tido essa atitude na hora de planejar a despedida de solteiro. Que ideia é essa de dar esse tipo de festa em um restaurante chique? O Parker estava certo; tradicionalmente, despedidas de solteiro devem acontecer em um local cheio de mulheres seminuas! Ou homens seminus, se for para levar a noiva.

Mas apesar de ter me divertido com as cenas embaraçosas da Jane com as strippers e com o chefe do clube ter levado uma baita bronca/processo, não consegui achar este caso do Grayson interessante. Muito menos quando eles servem só de pano de fundo para ele cancelar os encontros com o sogro para pedir a mão da Vanessa oficialmente.

Falando do caso da semana, foi bem interessante a forma como lidaram com a mãe e o filho querendo processar a clínica de reprodução. Claro que, em nenhum momento, a gente duvidou do amor que a Molly sente pelo Eli; só que sendo racionais, um local que promete o “filho dos sonhos” não devia permitir que tivesse um doador com um gene “defeituoso” e nascesse uma criança que ia precisar de cuidados médicos pelo resto da vida. Afinal, não é isso o que nenhuma mãe deseja para o seu filho, como vimos na carta da Molly para a futura criança.

Por se tratar de um assunto tão delicado, eu cheguei a ficar apreensiva pelos rumos do caso. Foi extremo se referir ao Eli como um “defeito de fabricação”, mas se deixarmos esse lado emocional de lado, não é nada justo que a clínica saia sem ao menos pagar uma indenização. Eles brincaram com duas vidas (a da mãe e a do filho) ao oferecer um serviço e não corresponder às expectativas. Fiquei bem satisfeita com a forma como tudo se desenvolveu.

Em outro local da cidade, a Kim continua lutando para trabalhar – mesmo sem ter um escritório – e estava na cara que ela iria voltar para o escritório do Parker. Assim como está bem claro que os dois ainda têm muito a resolver e não duvido nada que eles terão uma recaída. E não foi fofo a Teri ajudando a Kim com a carta de recomendação? Mesmo agindo por interesse próprio (e eu querendo a Kim de volta à firma), achei uma graça que alguém quer ajudar a advogada a seguir com a vida dela.

Por fim, mas não menos importante, mais uma crise no relacionamento da Stacy com o Fred. Dei risada com a falsa mãe do anjo da guarda, mas do jeito que as coisas estão indo…

É importante ressaltar que não falaremos de personagens que cantam recorrentemente em algum seriado, ou de cantores conhecidos que atuam. Vamos falar daquele personagem que não esperávamos ver cantando naquele episódio. Alguns até seguem carreira de cantor, mas não são conhecidos por esse fato. Cada autor vai explicar o por quê de ter sido surpreendido pela cantoria.

Dr. Gregory House (Hugh Laurie) em House

por Gabriela Carvalho

Hugh Laurie é um ator excepcional e acho improvável que alguém discorde dessa afirmação. Quando foi divulgado que House teria um número musical na sétima temporada, confesso que tive minhas dúvidas. Entretanto, fui surpreendida com a qualidade de Bombshell e, principalmente, pela versatilidade de Laurie, afinal de contas, há algo que esse ator não domine? Após a ótima e divertida interpretação de Get Happy, de Judy Garland, vim a descobrir o quanto o ator possui ligação com o mundo musical: com dez anos Laurie sonhava em ser cantor de blues. Esse interesse também é explorado em House, em que o médico está sempre rodeado de instrumentos musicais, como guitarra, violão e piano, bem como escutando músicas. Neste ano, Laurie lançou o cd de blues Let Them Talk, em que recebeu ótimas críticas. Não sou expert em música, muito pelo contrário, mas ver o ator, e agora cantor, interpretando Get Happy no show me fez, ainda mais, fã incondicional de seus inúmeros talentos.

Lorelai Gilmore (Lauren Graham) em Gilmore Girls

por Cristal Bittencourt

Que Lauren Graham era uma grande atriz a gente já sabia… Mas quem imaginava que ela também podia cantar? Ok, ela provavelmente não daria conta de notas muito altas, mas com certeza conquistaria o público pelo seu charme ao cantar. Quando Lorelai resolveu homenagear sua filha recém-formada cantando uma canção no karaokê, acabou surpreendida não só pela chegada de Luke como também pelos seus próprios sentimentos. Foi cantando I Will Always Love You, na versão original da música, de Dolly Parton, que Lorelai abriu seu coração para o ex-noivo e deixou claro pra quem quisesse ouvir o quanto ainda o amava. No dia seguinte, claro, a serenata de Lorelai era o único assunto em Stars Hollow, levando a mãe de Rory a negar a importância daquele momento, adiando um pouco mais a tão esperada reconciliação com Luke.

Caroline (Candice Accola) em The Vampire Diaries

por Leandro Lemella

Foi em meio a um episódio repleto de ação (e qual deles não é?), que conhecemos o talento dessa garota um pouco mais de perto. Decididas a fazer uma Girl’s Night, Elena, Bonnie e Carolinese juntam para falar dos problemas que estavam assolando a vida de cada uma delas, fofocar um pouco e se distrair de toda a turbulenta vida em Mystic Falls. Porém, como todo mundo sabe, essas reuniões necessitam de um elemento fundamental: o álcool. Como este estava em falta na casa de Elena, as três vão para o Mystic Grill onde está havendo um show. É nessa oportunidade que a garota rouba o microfone do vocalista (utilizando claro do seu poder vampiresco), expressa confusamente seus sentimentos por Matt e então solta a voz em uma bela interpretação da música Eternal Flame, originalmente interpretada pela banda de rock feminino, The Bangles. A garota surpreendeu nos vocais e, desde então, todos os eventos que participa divulgando a série, os fãs pedem uma canja da garota.

Victoria Flynn (Katy Mixon) em Mike & Molly

por Caio Mello

Em um dos melhores episódios de Mike & Molly, e que finalmente deu espaço total para Katy Mixon brilhar, Victoria faz 30 anos. Todos sabem que ela não bate bem da cabeça, pois passa o dia todo chapada, mesmo trabalhando como embalsamadora. E quem diria que bem no seu aniversário Victoria teria uma crise de identidade e resolvesse mudar sua vida, querendo um relacionamento estável como sua mãe e irmã tem? Claro que ela iria entender todos os conselhos de forma errada, e assim decidiu ter um filho, depois entrar para o exército, então entregar-se a Jesus. Victoria passou seu aniversário cantando e dançando junto com o coral da igreja que Nana e Carl frequentam. Foi aí que ela surpreendeu. Ao cantar o famoso arranjo musical gospel, Oh Happy Day (Edwin Hawkins Singers), Victoria foi “tomada” por uma sensação e soltou a voz, assustando todos os cantores e deixando Nana com inveja.

Jane (Brooke Elliott) em Drop Dead Diva

por Bianca

Descobrimos os dons musicais da atriz Brooke Elliott logo nos primeiros episódios de Drop Dead Diva. Deb (Brooke D’Orsay), de 24 anos, descobre que é o aniversário de Jane (Elliott), de 32, e fica um pouco depressiva pelos anos que perdeu e não voltarão mais. Sua melhor amiga, Stacy (April Bowlby), decide então fazer uma festa surpresa comemorando o aniversário da advogada e a nova vida. Deb gosta de cantar, mas não é muito boa nisso e quer dar uma palhinha na festa. O que a gente não esperava era que Jane fosse uma ótima cantora. Elliott é uma cantora profissional, tendo um bacharelado em Performance Musical Teatral e já mostrou os seus dons musicais em vários shows da Broadway como The Beauty and the Beast, The Pirate Queen, Taboo e Wicked. Para a nossa sorte, desde então os roteiristas colocam Jane cantando e dançando em vários sonhos para lá de psicodélicos (muitos com a participação da cantora Paula Abdul), que mostram esse outro lado da atriz.

OBS: A música começa apenas no 02:26min do vídeo.

Cappie (Scott Michael Foster) em Greek

por Andrezza

Na segunda metade da primeira temporada, em meio aos flashbacks de como Casey e Cappie se conheceram e da amizade pretérita e entre Evan e Cappie, fui surpreendida em Greek. Apaixonei com a voz do meu personagem preferido da série, Cappie, cantando no karaokê do Dobblers “Cave Boy” (The Digbees) e “I Believe In A Thing Called Love” (The Darkness). Pena que a conversa entre Evan e Casey não permitiu que apreciássemos melhor a segunda canção. Depois de assistir o episódio, descobri que Scott Michael Foster é vocalista da Siren’s Eye, uma banda americana de rock alternativo com poucas músicas gravadas em estúdio, mas com ótimos vídeos de shows ao vivo no youtube, basta procurar pelo nome da banda. Infelizmente essa foi a única vez que tivemos o prazer de ouvir Scott cantando na série, mas pra mim, foi inesquecível.

Marti (Alyson Michalka) em Hellcats

por Lara Lima

O elenco de Hellcats era relativamente desconhecido pra mim. Tirando Ashley Tisdale que conheço de High School Musical, Matt Barr, eterno psycho Derek de One Tree Hill e Robbie Jones por sua participação também em One Tree Hill, o restante não conhecia. E não imaginava que a série fosse utilizar esse recurso. Quando Marti subiu ao palco no finalzinho do quarto episódio da única temporada pra cantar Brand New Day do Sting eu me surpreendi com a voz da atriz. E não parou por aí, tivemos ótimas performances depois e sem dúvida estes eram os melhores momentos da série. Não o suficiente, claro, pra evitar o cancelamento.

Callie (Sara Ramirez) em Grey’s Anatomy

por Luana Lied Zapata

Sara Ramirez iniciou sua carreira de atriz em musicais da Broadway, então não é segredo que ela cante bem. Mas muita gente não sabe do seu passado e eu mesma, ainda que sabendo, nunca tinha a ouvido cantar. Outro fato importante é que comecei a assistir Grey’s Anatomy há menos de um ano e fiz uma rápida maratona pra me colocar em dia, então não estava por dentro das notícias do seriado. Esses são alguns dos motivos pelos quais foi uma grande e bela surpresa pra mim vê-la cantando no episódio Song Beneath the Song. Foi mais do que perfeito ela ter sido a protagonista do episódio musical de Grey’s. Sara conseguiu me emocionar assim que ela cantou a primeira frase, e quem cantou com ela também foi perfeitamente bem escolhido. Por tudo isso, Song Beneath the Song é um episódio memorável e eu gostaria muito de ver algo no estilo novamente no seriado.

Tara (Amber Benson) em Buffy

por João Miguel

O relacionamento entre Tara e Willow (Alyson Hannigan) foi construído com bastante cuidado e bom senso pelo showrunner Joss Whedon ao longo da quinta e da sexta temporadas, e no episódio mais aclamado da série, Once More, With Feeling, as duas ganharam destaque. Descrita pelo próprio Whedon como “a música mais quente” que já escreveu, Under Your Spell é um solo de Tara que, sob o efeito de um feitiço do demônio Sweet, fez Scooby Gang revelar seus segredos por meio de canções, e descreve como Willow a faz sentir. Cheio de lirismo e coreografias românticas, a música, assim como a também memorável Something to Sing About, usa de ironia; desta vez, para disfarçar com doçura referências a práticas sexuais lésbicas, mas não deixa de ser uma das mais belas do episódio musical. Mas o grande destaque é a surpreendente voz de Amber Benson, que deixou público e crítica de queixo caído ao entregar a melhor performance do episódio.

Amber (Mae Whitman) em Parenthood

por Bianca

Amber (Mae Whitman) é a típica rebelde sem causa que está passando por aquelas terríveis fases de adolescente, quando nada é bom o suficiente, tudo o que os pais – ou, no caso, a mãe – faz a irrita e estamos procurando por algum sentido na vida. E como todo adolescente, a música acaba sendo um bom refúgio (e o fato do pai ausente ser músico acaba influenciando um pouco) e Amber acaba mostrando ter talento para a coisa, aprendendo a tocar guitarra e escrevendo suas próprias músicas. Na segunda temporada, Amber decide cantar em um barzinho e somos brindados com a ótima voz da Mae Whitman. Apesar de gostar de cantar, Mae não o faz profissionalmente. Porém, ela já gravou duas canções de Natal para uma compilação e cantou algumas músicas em parceria com a banda indie-punk Fake Problems.

Jason Priestley (Beverly Hills, 90210) anda bastante ocupado. Além de estrelar a série Call Me Fitz, o ator vai participar de um episódio de Psych. Ele será um motoqueiro vigarista que encontrará Shawn (James Roday) e Juliet (Maggie Lawson) em um spa. Tony Hale (Arrested Development, Royal Pains) participará do mesmo episódio como dono de uma importadora.

Drop Dead Diva:

Jamie-Lynn Sigler (The Sopranos) vai participar da season finale de Drop Dead Diva. Ela será Tina Howard, uma agente de viagens diagnosticada com uma doença cardíaca fatal. Quando o irmão de Tina, que é um criminoso prestes a ser executado, oferece seu próprio coração, Jane (Brooke Elliot) briga na justiça para conseguir salvar a vida de Tina.

Criminal Minds:

Depois de participar de Desperate Housewives e Mad Men, Mark Moses estará na season premiere da 7ª temporada de Criminal Minds. O ator vai interpretar mais um vilão, só que dessa vez ele será um senador.