A Fine Frenzy (Brothers and Sisters, Big Shots, CSI: New York, House, How I met Your Mother, One Tree Hill, Private Practice, The Hills, Wildfire)

A Fine Frenzy é o nome artístico de Alison Sudol. A cantora norte americana, hoje com 26 anos, decidiu que queria se dedicar integralmente à música quando tinha 18.  No mundo das séries, apareceu num episódio da quarta temporada de CSI: New York, como ‘Nova Kent’ interpretando Almost Lover e Last of Days. A sua canção Whisper integra o episódio 5 x11 de House, que teve ainda Hope for the Hopeless tocada nos episódios 3×18, 3×19 e 3×24 da série médica da Fox e no drama Private Practice (1×02). A música Almost Lover tocou em Big Shots (1×3) e The Hills (3×16). One Tree Hill utilizou a música Ashes and Wine no 8×05, que também apareceu em Brothers and Sisters (2×02) e The Vampire Diaries (2×03). A música Lifesize integrou o 4×17 de One Tree Hill, assim como no episódio 5×24 de How I met Your Mother. Near to You integrou um episódio da série Wildfire na 4ª temporada. A voz da ruivinha é apaixonante, está mais que aprovada, Rodolfo!

Adele (90210, Glee, Gossip Girl, Grey’s Anatomy, The Vampire Diaries)

Adele Laurie Blue Adkins é uma cantora e compositora britânica de voz forte e poderosa. A moça ainda era uma desconhecida do público norte americano e brasileiro quando tocou: Hometown Glory no 4×17 de Grey’s Anatomy. Ela foi a primeira a receber o prêmio Critics’ Choice do BRIT Awards e foi nomeada “artista revelação” em 2008 pelos críticos da BBC. Em 2009, Adele ganhou dois Grammy Awards de “Artista Revelação” e “Melhor Vocal Pop Feminino”. Teve seu reconhecimento mundial ao lançar o álbum e dominar as paradas de sucesso nos Estados Unidos e Reino Unido com o single Rolling In The Deep, canção que ganhou uma versão na voz de Lea Michele e Jonathan Groff  em Glee e compõe a trilha sonora de Gossip Girl (4×22) e 90210 (3×14). Em 90210, tocaram ainda Many Shades of Black (2×06), Daydreamer (1×02) e Chasing Pavements (1×01). Em Grey’s Anatomy tocou ainda Someone Like You (7×17). Por, fim The Vampire Diaries (2×13), ouvimos Don’t You Remember. Alguém duvida que ainda ouviremos muito da musa britânica em nossas séries favoritas?

Andrew Belle (Grey’s Anatomy, One Tree Hill, Pretty Little Liars, The Vampire Diaries)

Andrew Belle, que na verdade se chama Drew Fortson, é um cantor e compositor americano. Suas inspirações são as bandas Third Eye Blind, Counting Crows e The Verve Pipe. Andrew começou sua carreira na universidade, e tocou em várias bandas. Apenas depois de graduado começou sua carreira solo. Sua música mais famosa, In My Veins, tocou em Grey’s Anatomy, em um momento emocionante do episódio 6×24 e em The Vampire Diaries (2×08). Ainda na série da CW, podemos ouvir The Ladder (2×02) e Make It Without You (3×01). A série das mentirosinhas, Pretty Little Liars, também conta com as músicas do cantor: My Oldest Friend (1×04) e All Those Pretty Lights, que faz parte do CD oficial da série. Talvez os fãs de One Tree Hill se lembrem de Open Your Eyes, que tocou no episódio 7×18.

Death Cab For Cutie (CSI, CSI: Miami, Gossip Girl, Heroes, How I Met Your Mother, Scrubs, Six Feet Under,The O.C., Weeds)

Death Cab For Cutie é uma banda americana de rock alternativo, que no começou era um projeto solo do vocalista, guitarrista e pianista Benjamin Gibbard (ex-marido de Zooey Deschanel). Quando começou a fazer sucesso, Ben decidiu aumentar a banda, que hoje conta também com o guitarrista e tecladista Chris Walla, o baixista Nick Harmer e o baterista Jason McGerr. O nome da banda foi tirado de uma música, que tocou no filme dos Beatles de 1967, Magical Mystery Tour. Hoje eles já têm 7 álbuns. Uma de suas músicas mais famosa é Transatlanticism, que tocou em Six Feet Under (4×06) e CSI: Miami (5×03). Soul Meets Body esteve na trilha de The O.C. (3×01 e 3×02) e How I Met Your Mother (1×12). Ainda em The O.C., a banda fez uma participação especial no episódio 2×20, e além disso apareceu em outros 2 episódios: A Lack of Color no 1×21 e A Movie Script Ending no 1×07. Eles também cantaram Little Boxes em uma das versões da abertura de Weeds, além de The Ice Is Getting Thinner em Gossip Girl (1×18), Pity and Fear em CSI (9×04), I Will Follow You Into the Dark em Scrubs (8×02) e Grapevine Fires em Heroes (4×03).

Matthew West (The Vampire Diaries)

Matthew West é um músico cristão contemporâneo, nascido no Tennessee (EUA). Ele já lançou quatro álbuns de estúdio e é conhecido por hits como More, You Are Everything e The Motions. Ele foi indicado para cinco prêmios Dove em 2005, dois dos quais foram para o seu álbum de estréia. A carreira como músico independente começou no final de 1990 quando Matt lançou três discos independentes antes de assinar com a Universal Records South. Com o lançamento de seu premiado álbum de estréia veio o sucesso de seu single de rádio “More”, que ficou em 1° lugar  nas paradas. Em 2007, ele enfrentou problemas vocais que ameaçaram sua carreira com a prescrição de dois meses de repouso vocal. Mas o sucesso retornou com seu terceiro álbum estúdio em 2008. Além de sua carreira solo, West já trabalhou como compositor de muitos músicos e grupos cristãos. Nas séries, Family Tree tocou no 2×14  de The Vampire Diaries. Dentre tantas músicas lindas, se destacam ainda My Own Little World e  Save A Place.

Missy Higgins (Ghost Whisperer, Grey’s Anatomy, One Tree Hill)

Missy Higgins é uma cantora e compositora australiana conhecida pela habilidade ao tocar piano e violão, além da inteligência de suas composições e seu vocal. Tem dois álbuns lançados: The Sound of White, lançado em 2004 na Austrália (e re-lançado em 2005 para o mercado norte-americano) e On a Clear Night, de 2007. Todos os dois foram recordes de venda na Austrália, país em que Missy é considerada a artista pop mais bem sucedida. Nas séries, tocou Scar (2×21) e Where I’ve Stood (5×05) em One Tree Hill, Warm Whispers(4×15) em Ghost Whisperer e The Battle (5×23) e Where I Stood (4×23) em Grey’s Anatomy.

Sia Furler (CSI: Miami, Dollhouse, Gossip Girl, Grey’s Anatomy, Nikita, Nip/Tuck, Parks and Recreation, Private Practice, Six Feet Under, Smallville, The Big C, The Nine Lives of Chloe King, The Secret Diary of a Call Girl, The Vampire Diaries, Veronica Mars)

Sia Kate Isobelle Furler é uma cantora australiana de pop e jazz. Seus pais trabalhavam com música, mas Sia foi descoberta quando cantava em um karaoke em um bar na Itália quando tinha apenas 14 anos. Nos anos 90 foi vocalista da banda de funk jazz Crisp, deixou a banda depois de alguns anos e gravou seu primeiro álbum solo OnlySee. Hoje ela já tem 5 álbuns e está preparando o próximo que deve sair em 2012. Duas de suas músicas fizerem parte da trilha de Smallville: Destiny (1×15) e Drink to Get Drunk (1×18) e outras duas de Grey’s Anatomy: No Man’s Land (1×04) e Cares At The Door (5×02). Breathe Me fez parte de CSI: Miami (2×24), Six Feet Under (5×12) e Veronica Mars (2×18). I’m in Here também tocou várias vezes: em Gossip Girl (4×02, em um momento importante de Chuck e Blair), em Nikita (1×02), em Private Practice (4×11) e em The Nine Lives of Chloe King (1×08). Lullaby esteve nas trilhas de The Big C (1×13) e de The Secret Diary of a Call Girl (4×01). Além disso, podemos ouvir músicas da Sia nos episódios 3×04 de Nip/Tuck (Numb), 1×04 de Dollhouse (I Go To Sleep), 1×22 de The Vampire Diaries (You’ve Changed) e 3×13 de Parks and Recreation (Clap your Hands).

The 88 (90210, Community, Grey’s Anatomy, How I Met your Mother, Kyle XY, One Tree Hill, The O.C.)

The 88 é uma banda de Los Angeles que toca indie rock. É composta pelo vocalista e guitarrista Keith Slettedahl, tecladista Adam Merrin, baixista Todd O’Keefe e baterista Anthony Zimmitti. Eles já lançaram 5 álbuns, sendo que o último em 2010. Nas séries, ficaram famosos por cantarem o tema de abertura de Community. Além disso, a banda apareceu no episódio 1×20 de How I Met your Mother, tocando em um Prom. As músicas da banda também podem ser ouvidas em vários episódios de The O.C. e e outras séries. How Good It Can Be apareceu em One Tree Hill (1×03) e The O.C. (1×09 e 1×22). Hide Another Mistake também esteve em The O.C. (3×01), além de Grey’s Anatomy (2×13) e Kyle XY (1×05). Outras músicas de The 88 também estão nos episódios 3×09 de The O.C. (Hard To Be You) e 1×02 de 90210 (Coming Home).

The Afters (The Vampire Diaries)

The Afters é uma banda cristã de rock dos Estados Unidos, criada por Joshua Havens e Matt Fuqua. Havens e Fuqua trabalhavam juntos em um café Starbucks na cidade de Mesquiste, Texas, onde tocavam para clientes, antes de decidirem formar a banda. Os dois adicionaram à formação Brad Wigg e Marc Dodd, que também eram empregados no mesmo Starbucks, com o nome original, Blisse. Com três álbuns lançados, a banda conquistou fãs com a bela Ocean Wide, do segundo álbum, que tocou no 2×08 de The Vampire Diaries. Dentre as melhores músicas, destacam-se Light up the Sky, Beautiful Love, Lift Me Up e a contagiante Never Going Back To Ok.

The Shins (Chuck, Gilmore Girls, Numb3rs, One Tree Hill, Scrubs, The Sopranos, Weeds)

The Shins é uma banda de indie rock, que também toca pop, rock alternativo e folk. É formada por: o cantor / compositor / guitarrisa James Mercer, o guitarrista / baixista Dave Hernandez, o baterista Joe Plummer e o baixista Ron Lewis. O grupo tem 3 álbuns e sua música pode ser ouvida em várias séries. Eles foram um dos intérpretes de Little Boxes, na abertura de Weeds. New Slang fez parte de Scrubs (1×13) e The Sopranos (4×12), e A Comet Appears de Chuck (1×01) e Numb3rs (5×22). A série mais fofa do mundo, Gilmore Girls, contou com 2 músicas da banda: Know Your Onion (2×07) e So Says I (no 4×17 a banda toca na série). O mesmo acontece em One Tree Hill, com Pink Bullets (1×13) e Phantom Limb (4×15).

Agradecemos mais uma vez aos nossos queridos leitores pelo apoio e sugestões de bandas e cantores (as). E como não poderia deixar de ser, ficar aqui nossa menção honrosa aos sites do wikipedia e IMDb, sem os quais nosso trabalho em encontrar a maior parte das participações nas séries seria muito mais difícil. Agora aproveitem: ouçam, conhecem, reconhecem e comentem. Sugestões de novas bandas e cantores (as) continuam muito bem vindas. Com tanto material bom por aí, quem sabe teremos mais posts como esse?

Beck (Gilmore Girls, Six Feet Under, Scrubs, Entourage, Chuck, Gossip Girl, 90210, Glee, Grey’s Anatomy)

Beck é um cantor americano que, além de músico, é compositor e troca vários instrumentos. Ele cresceu em uma família de artistas e começou sua carreira tocando músicas de diferentes estilos em bares. Ele tem 10 álbuns e já participou da trilha sonora de várias séries. Em 2001, a música Where It’s At tocou em Gilmore Girls (1×17). Em Six Feet Under (3×02), podemos ouvir The Golden Age. Além disso, podemos ouvir Lost Cause em Scrubs (4×03), E-Pro e Que Onda Guero em Entourage (2×01 e 2×11), Cellphone’s Dead em Chuck (1×01), Timebomb em Gossip Girl (1×06), Soul of a Man em 90210 (2×20) e Loser em Glee (1×21). Beck também pôde mostrar suas músicas em alguns episódios de Grey’s Anatomy, como Youthless no 5×01, além de outras séries! Precisa falar mais alguma coisa?

Goldfrapp (Bones, CSI:NY, ER, Heroes, Lipstick Jungle, Charmed, Big Love, Six Feet Under, TheVampire Diaries, Grey’s Anatomy)

Goldfrapp é uma dupla inglesa formada por Alison Goldfrapp e Will Gregory. Apesar de ser considerada uma banda de música eletrônica, já tocaram diversos estilos como cabaré e até bossa nova.  E é claro que também fizeram sucesso nas séries! Ooh La La, um de seus maiores sucessos, pode ser ouvida em Bones (1×10), CSI:NY (3×01), ER (13×06), Heroes (1×20) e Lipstick Jungle (1×01). Outro sucesso da banda é Strict Machine, que tocou em Charmed (6×16) e Big Love (1×10). Em Six Feet Under (2×02) ouvimos Pilots, em The Vampire Diaries (2×04) We Radiate e em Grey’s Anatomy (2×02 e 4×12) Beautiful e Some People. Eles já fizeram 5 álbuns e há pouco tempo anunciaram que estão preparando o novo, só com as melhores músicas da banda.

Keane (90210, Cold Case, Glee, Grey’s Anatomy, The Vampire Diaries)

Keane é uma banda inglesa de piano rock, fundada em 1995, composta originalmente por Tim Rice-Oxley, compositor e pianista, Tom Chaplin, vocalista, Richard Hughes na bateria e o guitarrista Dominic Scott. Em 2001, Dominic deixou a banda, desanimado com a falta de progresso. Keane começou a ganhar projeção mundial em maio de 2005, após o lançamento do álbum de estréia, Hopes And Fears. O ano de 2005 fica marcado como o ano da consagração, com as premiações Ivor Novello de Música do Ano para “Everybody’s Changing” e dois Brit Awards (Melhor Revelação Britânica e Melhor Álbum Britânico). Em 2005, Somewhere Only We Know tocou no episódio 1×02 de Grey’s Anatomy. A música também faz parte da trilha sonora de Cold Case (3×23) e Glee (2×18). Ainda no drama médico da ABC, My Shadow faz parte do episódio 6×22. Já a animada Spiralling tocou em 90210 (1×06) e em One Tree Hill (6×13) . Em The Vampire Diaries, Better Than This ouvimos no episódio 1×16. Não podemos esquecer ainda de Love is the End e She Has No Time. Em fevereiro de 2011, Jesse Quin passou a ser um membro oficial da banda, que possui quatros álbuns lançados: Hopes and Fears (2004), Under the Iron Sea (2006), Perfect Symmetry (2008) e Nigth Train (2010). No momento, os meninos do Keane se concentram nos trabalhos para o quinto álbum, com previsão para lançamento em 2012.

Lifehouse (Cold Case, Grey’s Anatomy, Smallville, The Vampire Diaries)

Lifehouse é uma das mais conhecidas e prestigiadas bandas das séries.  A atual formação é composta por Jason Wade, Rick Woolstenhulme Jr., Bryce Soderberg e Ben Carey. O nome Lifehouse, Casa da vida em português, tem muito a ver com a música e com a religiosidade da banda, visto que todas as canções se relacionam com a vida com Deus e as suas circunstâncias. O primeiro álbum, lançado em 2000, No Name Face, fez sucesso imediato com “Hanging by a Moment“. A discografia inclui ainda Stanley Climbfall (2002), Lifehouse (2005), Who we are (2007) e Smoke and Mirrors (2010). Dentre o repertório, destacam-se ainda: Take Me Away, Only One e First Time. Em 2001, a banda ganhou notoriedade depois que “Everything” tocou no final do episódio piloto de Smallville. A canção fez tanto sucesso que repetiram a dose nos episódios 1×21 e 10×04. Impossível de esquecer de You and Me, com direito a participação especial de Lifehouse no baile da escola de Clark. You and Me tocou também no final do episódio 3×16 de Cold Case e no episódio 2×10 de Grey’s Anatomy. Ainda em Grey’s, ouvimos Broken no episódio 4×11.  A banda marcou presença também em The Vampire Diaries, com In Your Skin no episódio 2×03 e It Is What It Is no 2×22.

Marc Robillard (Rookie Blue)

Marc Robillard é um cantor e compositor canadense, um músico autodidata que toca guitarra e piano, dono de uma voz suave e ao mesmo tempo poderosa. Marc passou a maior parte de sua infância e adolescência participando de competições de hockey, tendo participado inclusive da Ontario Hockey League, uma das maiores ligas juvenis do mundo. Mas o destino do cantor era outro. Iniciou a carreira como produtor musical e trabalhou em vários estúdios enquanto escrevia seu primeiro álbum “Paper Airsplanes” (2005). Após receber diversas críticas positivas, passou a se dedicar integralmente à carreira de cantor e já lançou mais dois álbuns:  “So Much More” (2009) e “Left London” (2011). Marc estreou no mundo das séries durante o episódio 2×02 de Rookie Blue, numa cena linda de um dos casais mais queridinhos, Jerry e Trace, Unfold. Além dela, Contagious; Butterscotch High; The Pair e So Much More são imperdíveis!

Nada Surf (The O.C., Six Feet Under, Entourage, How I Met Your Mother, One Tree Hill)

Nada Surf é uma banda de rock alternativo de Nova Iorque e é formada por 3 integrantes: Matthew Caws, guitarra e vocal, Ira Elliot, bateria, e Daniel Lorca, baixo. Por algum tempo foi considerada uma banda de um sucesso só, com o hit Popular, mas depois de outros álbuns se consolidadra, como uma banda de sucesso. Eles já têm seis álbuns e estão lançando o 7º em 2011. Nas séries, começaram com a música If You Leave em The O.C. (1×21). Depois disso, ouvimos Inside of Love em Six Feet Under (4×11) e em Entourage (1×08), e Always Love em How I Met Your Mother (2×12). Em One Tree Hill, também existem algumas músicas da banda, como Concrete Bed no episódio 3×11 e outras. Gostaram? Ouçam também Electrocution e Hyperspace.

Parachute (The Vampire Diaries)

A banda de pop-rock americana, originalmente chamada “Sparky’s Flaw”, mudou para o nome “Parachute” em 2008. Atualmente, é composta por Will Anderson no vocal/guitarra/piano/compositor, Nate McFarland, guitarra, Johnny Stubblefield, bateria, Alex Hargrave no baixo e Kit French no saxofone/teclado. A discografia inclui “Losing Sleep” (2009) e “The Way It Was” (2011). Como parte da primeira grande turnê seguida do lançamento de Losing Sleep, em 2009, estiveram em tour com artistas como 3 Doors Down, The Script, Secondhand Serenade e Kelly Clarkson. Parachute estreou nas séries com The Mess I Made, no episódio 1×16 de The Vampire Diaries. Pra quem gosta do estilo pop-rock romântico, experimentem ouvir She is love, Under Control, Something To Believe In e Kiss Me Slowly.

Psapp (Grey’s Anatomy, The O.C.,  Nip/Tuck)

Psapp é uma banda composta por apenas duas pessoas: Carim Clasmann e Galia Durant. A banda toca o chamado de “música eletrônica instrumental” e são os criadores da toytronica, um estilo musical que utiliza instrumentos musicais de brinquedo. Eles já têm quatro álbuns: “Northdown” (2004), “Tiger, my Friend” (2004), “The Only Thing I Ever Wanted” (2006) e “The Camel’s Back” (2008). Sua música mais conhecida do mundo das séries é Cosy in the Rocket, música de abertura do drama Grey’s Anatomy, além de outras músicas durante a série, como Chapter (1×06), Hi (3×18), I Want That (5×06) e outras. A banda também esteve no episódio 2×12 da série The O.C., com a música Rear Moth e em Nip/Tuck (2×11) com In My Head. Entre outras músicas de sucesso da banda estão Tricycle e The Monter Song.

Super Furry Animals (The O.C.)

Super Furry Animals é uma banda do País de Gales e é formado por Gruff Rhys, vocal e guitarra, Guto Pryce, baixo, Dafydd Ieuan, bateria, Cian Ciaran, teclado, e Huw Bunford, guitarra. A banda foi formada no início dos anos 90 e seu estilo é o “Britpop”, abreviação de British Pop (música popuçar britânica). Em 95 lançaram seu primeiro disco, o Llanfairpwllgwyngyllgogerychwyrndrobwllllantysiliogogogoch (In Space), que foi listado no livro de recordes Guinness como o mais longo título de disco! A discografia da banda já conta com 13 álbuns e entre as músicas mais famosas estão Juxtaposed With U, Run Away e Fire in My Heart. Além disso, podemos ouvir a música Hello Sunshine no episódio 1×19 de The O.C..

The Fray (Grey’s Anatomy, House, Lost, The Vampire Diaries, Scrubs, Smallville)

The Fray é uma banda de rock norte-americana de Denver formada em 2002 pelos colegas de classe Isaac Slade (voz e piano) e Joe King (guitarra e voz). A banda lançou cinco álbuns oficiais. O CD de estréia, “How to save a life” (2006), vendeu mais de 3 milhões de cópias e rendeu três indicações ao Grammy. A música título chegou a terceira posição na Billboard Hot 100, fez parte da trilha sonora de Grey´s Anatomy, no episódio 2×21, House e Scrubs, lançando mundialmente a banda.  O sucesso é tamanho que a música também compõe a trilha sonora do episódio 2×01 de The Vampire Diaries, numa versão “Piano Tribute Players”.  Aliás, essa não foi a primeira aparição da banda na produção hit da CW. No final do piloto, tocou Never Say Never. Em Smallville, a linda Look After You e, em Lost, Vienna e You Found Me, essa última composta especialmente para a série. Do repertório da banda, também não podemos deixar de destacar Over my Head, She is e Say When. Com tanto talento, longa vida à The Fray na trilha sonora das séries.

Curtiu nosso post? Conhece todas as bandas? Lembrou de alguma música que não citamos?

Deixe um comentário, compartilhe seu conhecimento musical!

E não deixe de conferir a parte 2!

O canal da tv paga Spike TV, responsável pela série Blue Mountain State, apresenta a cerimônia que acontece dia 19 de outubro de 2010. Confira os indicados aos prêmios nesse ano (colocamos apenas as categorias que incluem séries, para ver todos os indicados e votar nas categorias, entre no site):

The Utimate Scream (prêmio para o melhor de todos do ano):

• Alice no País das Maravilhas
• Avatar
• Distrito 9
• A Origem
• Homem de Ferro 2
• Kick-Ass – Quebrando Tudo
• Lost
• True Blood
• A Saga Crepúsculo: Eclipse
• Zumbilândia

Melhor Série:

• Dexter
• Doctor Who
• Lost
• True Blood
• V

Melhor Atriz de Ficção Científica:

• Scarlett Johansson (Homem de Ferro 2)
• Mila Kunis (O Livro de Eli)
• Evangeline Lilly (Lost)
• Ellen Page (A Origem)
• Gwyneth Paltrow (Homem de Ferro 2)
• Zoe Saldana (Avatar)

Melhor Ator de Ficção Científica:

• Sharlto Copley (Distrito 9)
• Leonardo DiCaprio (A Origem)
• Robert Downey Jr. (Homem de Ferro 2)
• Matthew Fox (Lost)
• Josh Holloway (Lost)
• Denzel Washington (O Livro de Eli)

Melhor Atriz de Terror:

• Julie Benz (Dexter)
• Emily Blunt (O Lobisomem)
• Charlotte Gainsbourg (Anticristo)
• Milla Jovovich (Contatos de 4º Grau)
• Anna Paquin (True Blood)
• Emma Stone (Zumbilândia)

Melhor Ator de Terror:

• Leonardo DiCaprio (Ilha do Medo)
• Michael C. Hall (Dexter)
• Woody Harrelson (Zumbilândia)
• Stephen Moyer (True Blood)
• Timothy Olyphant (A Epidemia)
• Alexander Skarsgård (True Blood)

Melhor Vilão:

• Jackie Earle Haley – Freddy Krueger (A Hora do Pesadelo)
• Stephen Lang – Coronel Miles Quaritch (Avatar)
• Dieter Laser – Dr. Joseph Heiter (A Centopéia Humana (Primeira Sequencia))
• John Lithgow – Trinity Killer (Dexter)
• Terry O’Quinn – John Locke/Homem de Preto (Lost)
• Mickey Rourke – Ivan Vanko (Homem de Ferro 2)

Melhor Super-Herói:

• Nicolas Cage – Big Daddy (Kick-Ass – Quebrando Tudo)
• Robert Downey Jr. – Homem de Ferro (Homem de Ferro 2)
• Aaron Johnson – Kick-Ass (Kick-Ass – Quebrando Tudo)
• Chloë Grace Moretz – Hit-Girl (Kick-Ass – Quebrando Tudo)
• Zachary Quinto – Sylar (Heroes)
• Tom Welling – Clark Kent (Smallville)

Melhor Ator Coadjuvante:

• Don Cheadle (Homem de Ferro 2)
• Ben Kingsley (Ilha do Medo)
• Joseph Gordon-Levitt (A Origem)
• Christopher Mintz-Plasse (Kick-Ass – Quebrando Tudo)
• Mark Ruffalo (Ilha do Medo)
• Sam Trammell (True Blood)

Melhor Atriz Coadjuvante:

• Abigail Breslin (Zumbilândia)
• Jennifer Carpenter (Dexter)
• Marion Cotillard (A Origem)
• Anne Hathaway (Alice no País das Maravilhas)
• Yunjin Kim (Lost)
• Sigourney Weaver (Avatar)

Melhor Performance Inesperada Feminina:

• Deborah Ann Woll (True Blood)
• Gemma Arterton (Príncipe da Pérsia: As Areias do Tempo)
• Morena Baccarin (V)
• Lyndsy Fonseca (Kick-Ass – Quebrando Tudo)
• Chloë Grace Moretz – Hit-Girl (Kick-Ass – Quebrando Tudo)
• Mia Wasikowska (Alice no País das Maravilhas)

Melhor Elenco:

• A Origem
• Homem de Ferro 2
• Kick-Ass – Quebrando Tudo
• Lost
• True Blood
• Zumbilândia

Mutilação Memorável:

• Corpo dissolvido com ácido fluorídrico (Jogos Mortais VI)
• Ser forçado a cortar sua própria pele se seu braço (Jogos Morais VI)
• Coração arrancado do peito, feito suflê e servido como comida (True Blood)
• Escalpar com facão (Bastardos Inglórios)
• Transformado cirurgicamente em uma centopéia humana (A Centopéia Humana (Primeira Sequencia))
• Zumbi morto com tiro de sinalizador na boca, cabeça pega fogo e é usada como isqueiro provisório (George A. Romero’s Survival of the Dead)

Cena “Holy Shit” do Ano:

• Damon Macready atira na filha Mindy na cabeça (Kick-Ass – Quebrando Tudo)
• A destruição de Los Angeles (2012)
• Dren faz sexo com Clive (Splice)
• Trem de carga é conduzido pelas ruas da cidade (A Origem)
• Cabeça girada em 180º durante o sexo (True Blood)
• Rua de Paris dobra sobre si mesma (A Origem)

No nosso mundo de séries existem vários personagens tatuados. Alguns deles devido a tribos e grupos que compõe, outros para deixar marcado nomes e rostos de pessoas queridas e outros simplesmente porque gostam e se sentem bem, e que, assim como eu, sabem que aquela dor viciante vai deixar algo marcado para sempre. Dentre os nossos personagens, existem aqueles que fizeram sem querer; em momentos de devaneios ou porque pensaram durante muito tempo antes de marcar seu corpo. Existem até aqueles que se arrependeram e tiraram.

Mudando para os reality shows, os amantes da arte sempre podem acompanhar Miami Ink (já terminado) e LA Ink (4ª temporada ainda esse mês), que seguem a vida de vários tatuadores e as pessoas que eles marcam. Mas o assunto aqui é sobre série e abaixo você confere as diversas tatuagens que os personagens já fizeram, seus motivos e a relevância dela para o episódio ou na série.

Rachel e Phoebe (Friends)

No meio da segunda temporada de Friends, Phoebe convence Rachel de que fazer uma tatuagem era uma boa idéia. Phoebe só fala em tatuar um grande lírio azul, em homenagem a sua mãe, que se chamava Lily. Rachel não sabe exatamente o que fazer, apenas sabe que quer tatuar algo no quadril para agradar Ross. Antes das duas irem ao tatuador, Ross ouve um trecho de conversa sobre tatuagens e diz que não gosta de tatuagens, chega até a dizer que tatuagens são como um corte de cabelo feio pra sempre.

Chegando ao estúdio de tatuagem, Rachel fica na dúvida sobre fazer ou não a tatuagem, então Phoebe lhe dá um sermão, dizendo que ela não pode se submeter as vontades do Ross, e que ela deve fazer o que ela quiser com o próprio corpo. Rachel se convence e decide fazer um coraçãozinho meigo no quadril. Phoebe resolve não fazer mais lírio nenhum e só resta em seu ombro um pequeno ponto azul, onde o tatuador começava a tatuar quando ela teve um chilique por medo da agulha. A explicação maluca dela para o ponto, é que ele representa a terra vista de longe, da forma como sua mãe a vê, lá do céu. Quando Rachel mostra a Ross sua nova tatuagem, ele acha sexy e adora, mesmo tendo falado que não gostava de tatuagens.

(por Bruna Antunes)

Tara e Kate (United States of Tara)

Quando resolveu dar um tempo para sua filha Kate, Tara a levou em um encontro de farmacêuticos que estava acontecendo em um hotel. Kate, é claro, deixou a mãe sozinha para flertar com um homem no tal encontro. Quando Tara viu a filha com o homem em uma banheira e as duas acabaram brigando, ela transitou para T que foi logo aproveitando a banheira com os dois até sair e Kate simplesmente deixá-la sozinha.

Quando resolveu procurar a mãe, Kate encontrou T em um estúdio de tatuagem onde ela iria tatuar a palavra “puta”. Após tentar argumentar com T de que o corpo pertencia a Tara e que ela era apenas um dos alters que não deveria assumir o controle, Tara voltou a sua personalidade normal antes da tatuagem ser feita. Porém, mãe e filha resolveram aproveitar a oportunidade e fizeram tatuagens conjuntas. Infelizmente elas não comentam o significado do caractere kanji que tatuam e mesmo procurando, não consegui encontrar.

(por Caio)

Lucas (One Tree Hill)

Em um dos primeiros episódios da série, Lucas fica sob a responsabilidade de seu tio, Keith, após uma viagem de sua mãe. Desiludido de sua – na época platônica – paixão por Peyton, o rapaz acaba caindo no jogo de sedução armado por Brooke. Com todo o seu charme enlouquecedor e sua lábia, a garota o leva para o bar, onde eles bebem cerveja e jogam sinuca, coisas bem distantes da realidade a que Lucas estava acostumado. E como se não bastasse, a ardilosa ainda convence o jovem a fazer uma tatuagem no seu ombro direito. Um símbolo chinês, que significa diversão. O símbolo gera polêmica com a maioria dos seus amigos, inclusive com Keith, que lhe passa um baita sermão e o põe de castigo até segunda ordem.

Não se sabe bem ao certo quantas tatuagens o ator Chad Michael Murray tem. No lugar da tatuagem de Lucas, o ator possui suas iniciais CMM tatuadas. Segundo comentários e informações, ele também possui a palavra “relax” em seu braço, uma tatuagem na perna direita desconhecida e um símbolo em sua mão. Nenhuma dessas sequer apareceu na série e também não se sabe o que significam.

(por Alexandre)

Jason (Friday Night Lights)

A vida de Jason Street caiu por água abaixo quando perdeu os movimentos das pernas em um jogo dos Dillon Panthers: não era mais a estrela do futebol americano; sua namorada o traiu com o melhor amigo; seus pais queriam processar o Coach Taylor, entre outras coisas. Mas encontrou no rugby em cadeira de rodas (ou quad-rugby) uma nova paixão e quando convocado para os treinos da seleção americana, Jason conhece uma garota tatuadora com a qual se envolve.

Já na mesma noite em companhia da tatuadora, Jason se rendeu a uma tatuagem em seu braço direito em sânscrito que significa paz. Era algo que ele precisava após tantos problemas e negatividades em sua vida. Sua namorada Lyla não gostou muito da novidade, ainda mais percebendo o clima entre ele e a tatuadora, o que mais tarde viria a ser o motivo do rompimento verdadeiro entre eles.

(por Caio)

Seth (The O.C.)

No começo da quarta temporada de The O.C., Ryan só queria saber de ficar longe de tudo e de todos, sofrendo pela Marissa, morrendo de vontade de acabar com o Volchok, tomando porrada num ringue de um beco sujo qualquer… Tá, mas o que isso tem a ver com tatuagens? Tudo. Primeiro porque o lugar era cheio de motoqueiro-chicano-badass-que-se-enche-delas. Mas principalmente por causa de Seth, que quando viajou até lá pra convencê-lo a voltar pra casa e não matar Volchok, entrou num beco sem saída, se embebedou todo, e acabou tendo que fazer uma tatuagem com os ‘novos amigos’ que encontrou por lá.

O mais legal, porém, é que a tatuagem é o resumo perfeito da relação de Seth com a Summer durante toda a série: foi inesperada, só aconteceu por causa do Ryan, é inspirada nas ideias nerds do Seth, e apesar de tudo que possa acontecer, ela nunca irá se apagar (Ok, esse final foi bem brega, mas não deixa de ser verdade). Señorita Vixen, Little Miss Vixen, Summer Roberts… Não importa o nome. A tatuagem representa o romance mais legal da série, e isso sim é o que conta de verdade.

(por Guilherme)

Jessica e Lydia (Heroes)

Quando Niki se transforma em Jessica, uma tatuagem pode ser vista em suas costas, perto do ombro direito. A tatuagem é o famoso símbolo misterioso que aparece na série em diversas ocasiões em suas quatro temporadas. Existem várias teorias quanto ao que esse símbolo representa: alguns dizem que é um caractere kanji significando provedor de habilidade ou enviado de Deus. Outra teoria é que o símbolo lembra uma hélice da estrutura do RNA, o que implicaria uma explicação de mudanças genéticas nas pessoas com poderes.

Já na quarta temporada conhecemos Lydia, uma das moradoras do parque de Samuel que tem o poder de empatia, ou seja, de saber os sentimentos e pensamentos de outras pessoas. A empatia de Lydia acontecia através de tatuagens. Quando Samuel injetava tinta no corpo dela, imagens e rostos de pessoas se formavam para eles descobrirem onde essas pessoas se encontravam. Foi assim que Lydia ajudou Samuel a conhecer vários segredos de Peter, Claire e outros personagens. Além dessas tatuagens que mudavam em seu corpo, Lydia possuía diversas outras, principalmente flores e borboletas espalhadas pelo corpo todo.

(por Caio)

Clay, Gemma, Jax, Juice, Opie e Happy (Sons of Anarchy)

O presidente e co-fundador do Clube lutou na Guerra do Vietnã junto com o falecido primeiro marido de Gemma, John Teller – primeiro presidente dos Sons – e por isso traz o Brasão da Marinha Americana marcado no braço esquerdo. Outra tattoo característica de Clay é uma teia – marca conhecida por ser comumente feita na prisão – no cotovelo esquerdo, logo abaixo do Brasão da Marinha. Quer maior prova de que Clay Morrow faz suas próprias leis?

A matriarca do clube de motoqueiros não fica para trás no quesito arte no corpo e talvez carregue a tattoo mais significativa da série. Gemma sofre de um problema cardíaco que é hereditário. Por conta dele ela precisou passar por uma cirurgia que deixou uma cicatriz enorme no peito e acabou perdendo seu filho mais novo, Thomas, para esta mesma doença. Mesmo sendo muito vaidosa, a personagem prefere nos mostrar toda a sua fibra usando vários decotes que deixam sua cicatriz à mostra e, logo acima dela, podemos ver uma tattoo em homenagem ao filho.

O filho de Gemma e vice-presidente do Clube, assim como a maioria dos membros, ostenta várias tattoos pelo corpo, mas uma delas é especial. Jax tatuou o nome do filho recém nascido, Abel – que bem como ele e sua mãe também sofreu complicações cardíacas ao nascer – do lado esquerdo do peito. Não é à toa que Jax é o marginal mais gente boa de Charming.

Juice é o que poderíamos chamar de nerd do Clube, ele é o hacker responsável pela, errr… Digamos “coleta” de dados sobre possíveis compradores de armas e informações sobre a ficha corrida de amigos e inimigos dos Sons. As tattoos pelas quais é mais conhecido são os dois tribais marcados um de cada lado da cabeça, que estão sempre à mostra devido à outra característica marcante sua, o indefectível corte moicano.

Um dos personagens mais sofridos, e queridos, da série possui marcas do Clube tatuadas pelo corpo inteiro. Além da tattoo enorme nas costas (a Morte e o nome do Clube, que são a marca registrada de todo membro) Opie também tem logos menores dos Sons tatuados no peito e nos braços. E olha que a mãe dele conseguiu levá-lo para longe de Charming e ele só retornou ao Clube quando alcançou a maioridade.

Fechando os principais tatuados de Sons of Anarchy temos Happy, o motoqueiro nomad (que não possui vínculo com nenhuma das filiais dos Sons) que faz as vezes de matador de aluguel para o Clube. Happy tem este apelido porque tatua uma carinha feliz no corpo para cada homem que matou. E ele tem muitas.

(por Iraia)

Nancy (Weeds)

Após U-Turn ser morto pelo próprio comparsa, Nancy sentiu saudades. Ela havia aprendido lições importantes em como se comportar sendo uma criminosa traficante de drogas, como por exemplo, nunca, em hipótese alguma, se desculpar por algo feito. Foi ele que ensinou Nancy a se dar bem em seus negócios, dando dicas de comportamento que a mamãe Botwin usaria tempos depois. Como de costume, Nancy agiu sem pensar e resolveu homenagear seu antigo amigo pensando que isso a deixaria mais forte. Nancy tatuou o símbolo U-Turn usado em placas de trânsito onde essa manobra é permitida.

(por Caio)

Ted (How I Met Your Mother)

No primeiro episódio da 3ª temporada de How I Met Your Mother, Ted resolve sair com uma garota diferente para curar a dor de cotovelo de ver a Robin com um novo namorado. Com ajuda do Barney sai com Amy, que tem um monte de tatuagem. Ele resolve fazer uma tatuagem, mas na hora mesmo ele desiste, mas as coisas não dão certo e acaba ganhando uma embaraçosa tattoo de borboleta sem se lembrar de nada. E claro que não era uma coisa boa uma tattoo feita por alguém magoado, com isso a sua rendeu muitas piadas no grupo.

Mas foi assim que Ted conheceu Stella, uma das suas namoradas mais importantes (e também a mais odiada). Ela é a dermatologista que Ted procura para remover a tatuagem. A principio ela não queria se envolver, porque ele era um cliente, mas acaba gostando dele e no final das 10 consultas para terminar o tratamento, Ted faz um lindo encontro de 2 minutos com ela, já que a médica não tem tempo.

(por Camila)

Jack (Lost)

Em um dos episódios mais odiados pelos fãs de Lost, as tatuagens de Jack, vistas desde o piloto da série, foram explicadas, sendo preciso usar um episódio inteiro para elas. Em seu antebraço esquerdo Jack possui um número 5 e quatro caracteres chineses logo abaixo do número. Quando passou férias na Tailândia, o médico conheceu Achara, uma tatuadora que dizia conhecer o interior das pessoas, sabendo quem elas são e Jack a forçou fazer a tatuagem. Já na ilha, a xerife dos Outros, Isabel, leu a tatuagem como “Ele anda entre nós, mas não é um de nós”, ao que Jack responde que não significam exatamente isso, já que Achara havia dito que ele era “um líder, um grande homem” mas que isso o deixava sozinho, bravo e assustado.

As tatuagens pertencem ao ator Matthew Fox e foi decidido pela produção deixá-las como sendo do personagem ao invés de usar maquiagem para cobrí-las. O número 5 remete aos anos que Fox passou atuando na série Party of Five e os caracteres chineses na verdade significam algo como “águias voam no longo céu”. Além dessas, o ator possui outras duas tatuagens visíveis na série, mas que não tiveram nenhuma relevância.

(por Caio)

Scofield (Prison Break)

Imagine que você é um engenheiro civil graduado como uma mente gênia, QI bem superior à média. Imaginou? Certo. Imagine então que seu irmão é preso injustamente pelo assassinato de uma figurão do governo norte-americano. Imaginou? Agora, pela última vez, imagine que a planta da prisão onde seu irmão está aguardando a pena de morte caia nas suas mãos: o que você faria? Michael Scofield, irmão de Lincoln Burrows, fez uma tatuagem. Mas, você perguntaria: tá, e daí? Daí que a tatuagem de Scofield cobre quase 100% de seu corpo.

O engenheiro tatua a planta da prisão com inúmeras referências, atalhos e até citações e números que poderiam ajudá-lo(s) dentro da prisão. No episódio piloto da série, Michael assalta um banco, armado, para poder ser preso. Como o “crime” fora cometido na mesma área em que Burrows foi preso, ele acaba sendo enviado para a mesma penitenciária do irmão. Resultado? Conseguem fugir, depois de 22 episódios, muito sufoco, ação, suspense e uma trama excelente. Como? Com a ajuda sumária das inúmeras tatuagens de Michael – e com a ajuda da Dra. Sara, Fernando Sucre, dentre outros personagens.

(por Lucas)

Desde que Lost firmou-se como sucesso de crítica e audiência, várias emissoras tentaram recriar tal sucesso. Assim surgiram várias séries que colocavam um elenco grande, muitos mistérios, personagens carismáticos, boa trilha sonora, roteiro bem escrito e até o uso de flashbacks, que mesmo sendo uma técnica antiga, foi em Lost que tomou força. Mas será que conseguiram colocar isso perfeitamente na trama ou erraram e amarguraram um rápido cancelamento?

Algumas chegaram as ser chamadas de “novo Lost”, outras, apenas pegaram emprestado elementos que Lost usou para chegar a fama. Até membros da equipe de produção e do elenco foram usados para tentar chamar atenção dos fãs. O que eles não sabiam é que Lost não fez sucesso apenas pelos flashbacks, apenas por Terry O’Quinn ou somente por J.J. Abrams, mas sim todo o conjunto da obra e isso não dá para recriar, só se fosse um remake da série.

Six Degrees (2006-2007)

A teoria dos 6 graus de separação é parte importante de Lost, pois nas primeiras temporadas, enquanto íamos conhecendo os personagens, percebemos que existiam várias conexões entre si antes de estarem juntos no voo 815. A ideia principal de Six Degrees era exatamente essa, mostrar como nossas vidas podem estar conectadas a outras que nem imaginávamos. De produtores executivos estavam J.J. Abrams e Bryan Burk, respectivamente o criador e um dos atuais produtores de Lost. Outra coincidência foi o uso de um dos melhores compositores já vistos: o vencedor do Oscar Michael Giacchino, responsável pela excelente trilha sonora de Lost. Com uma história que não era capaz de prender o telespectador, Six Degrees foi cancelada após atingir 3 milhões na audiência sem exibir os 5 episódios finais.

Jericho (2006-2008)

Essa foi a tentativa da CBS de colocar uma série para fazer sucesso. A premissa era boa e poderia ter resultado em um grande seriado, mas Jericho foi confusa demais. Confesso que gostava da série, mas não cheguei a simpatizar por algum personagem fora o casal Stanley e Mimi. Vários atores como Skeet Ulrich, Pamela Reed e Ashley Scott não ajudavam com suas interpretações. Episódios arrastados, baixas audiências e uma segunda temporada (após voltar do cancelamento) bem ruim, foram pontos importantes para o segundo cancelamento da série, que apesar de ter dado um encerramento, o deu de uma forma ruim. Não me entendam mal, eu realmente gostava da série, mas enquanto Lost estava desenvolvendo sua história de boa forma, Jericho não teve o mesmo êxito e o público largou.

Heroes (2006-2010)

No mesmo ano que as duas anteriores estrearam, Heroes veio como a aposta da NBC, e todos sabem, veio muito bem. Exibiu uma primeira temporada fantástica e muitos fãs já diziam não saber qual era sua série preferida, se Lost ou Heroes. A série também foi responsável por viciar muitas pessoas em seriados, mantendo uma média de 13 milhões de telespectadores por episódio. Porém, veio a segunda temporada, Hiro viajou para o Japão e tudo começou a desmoronar. Se muita gente reclamou das viagens temporais de Lost é porque não viu as de Heroes. Personagens completamente esquecidos, atores mal utilizados, história que simplesmente não levava a lugar algum, chegando ao cúmulo do criador Tim Kring, assumir que não fazia ideia para onde a trama estava se encaminhando. A audiência foi caindo, mas o canal queria deixar a série no ar, renovando para uma terceira e depois uma quarta temporada, porque era uma das séries que mais dava lucros para a NBC. Todas as preces foram ouvidas quando, ainda semana passada, Heroes foi cancelada sem final!!

FlashForward (2009-2010)

Essa sim foi realmente taxada de nova Lost e todos apostaram todas as fichas na série, inclusive nós fãs. Com um diretor e uma produtora de bons episódios de Lost, Bobby Roth e Samantha Thomas e dois atores que fizeram sucesso na série da ilha, Dominic Monaghan (Charlie/Simon) e Sonya Walger (Penny/Olivia) a ABC lançou FlashForward para ficar no lugar de Lost após seu final. Produção enorme, efeitos especiais, uma trama que mostrava um grande número de personagens envoltos em conspirações, mistérios e ótimos eventos. Mas parou na premissa, pois os 10 primeiros episódios de FF foram sofríveis, com histórias focadas nos conflitos errados e uma direção e edição ruim. Tudo bem que tem muita gente que não gosta de Matthew Fox, mas vamos combinar que ele dá de 10 a 0 em Joseph Fiennes e sua péssima atuação. Mesmo a série tendo melhorado significativamente em seu retorno esse ano, o canal a cancelou após a audiência chegar quase em 3 milhões.

V (2009-)

O remake da série de mesmo nome, foi outra tentativa da ABC de encontrar uma audiência boa e fiel igual a de Lost. Fazendo dobradinha com FlashForward, a série veio com tudo, trazendo uma das melhores atrizes de Lost, além de queridinha dos fãs, Elizabeth Mitchell (Juliet/Erica). Eu, particularmente, adoro a série, mas existiram episódios arrastados e a trama demora pra engrenar em certos momentos, ficando estagnada. A audiência diminuiu, mas foi a única da lista que está no ar, visto que FlashForward logo acaba. V foi renovada para uma segunda temporada e acredito que foi a melhor escolha da ABC, mesmo que dificilmente irá criar o sucesso de Lost.

Ainda podemos citar outras séries como The Nine, Invasion e a recente e péssima Happy Town, como tentativas de recriar a fórmula de Lost e seus aspectos, além de garantir sua legião de fãs. Como já foi falado, essa “receita” que Lost usou é única e como próprios atores da série já disseram: não há e dificilmente haverá algo assim na televisão!!

Quarta feira teremos Lost pelos membros do elenco com citações e opiniões dos atores.

Já vimos milhares de montagens pela internet a fora, mas nenhuma tão perfeita quanto as do americano Robert Paulson, conhecido como Avatizer. Em sua página no flickr, ele já fez várias imagens com personagens, desenhos, quadrinhos, atores e apresentadores e muito mais. Avatizer diz que começou a fazer pois amou o filme e suas primeiras montagens não eram tão boas pois não estava familiarizado com photoshop, mas agora, leva de uma a uma hora e meia para fazê-las. Inclusive ele fornece um vídeo no youtube com um tutorial de como fazer as montagens, tendo a atriz Ellen Page como exemplo.

Aqui, selecionamos algumas montagens com personagens de séries, mas vale muito a pena ir até a página do flickr de Avatizer para ver várias outras montagens sensacionais.

Hurley, Sayid, Desmond e Penny (Lost):

Dwight e Michael (The Office):

Kurt e Sue (Glee):

Kahlan e Cara (Legend of the Seeker), Peter (Heroes) e Dexter (Dexter):

Barney (How I Met Your Mother) e Bill (Freaks and Geeks):

Sam (Supernatural) e Walter (Breaking Bad):

Mas uma nota qualquer não teria graça, então pensamos em seis quesitos, os mesmos do carnaval carioca, analisados de outra forma mais televisiva.

Mestre-Sala e Porta-Bandeira = Protagonistas do episódio, seja um casal, uma dupla, um trio.
Samba Enredo = A trilha sonora. No caso de séries com uma trilha quase inexistente, consideramos a abertura.
Conjunto = O elenco.
Enredo = A história.
Harmonia = Qualidade de toda a temporada.
Comissão de Frente = A cena que mais se destacou no episódio, de forma positiva ou não.

Não importa qual seja o seu carnaval, axé, frevo, samba ou rock’n roll, a gente espera que você se divirta com o nosso desfile de episódios!

OBS: Clicando no nome do episódio você confere a review completa. Vale lembrar que as notas tem como objetivo avaliar o episódio em si, não o desempenho de toda a série.

Grey’s Anatomy – 6×07 Give Peace a Chance

Mestre-Sala e Porta-Bandeira: 10
Samba Enredo: 9
Conjunto: 9
Enredo: 9
Harmonia: 8
Comissão de Frente: 10 – Meredith e Derek, juntos, analisando o tumor.

Desperate Housewives – 6×04 The God Why Don’t You Love Me Blues

Mestre-Sala e Porta-Bandeira: 9
Samba Enredo: 7
Conjunto: 9
Enredo: 9
Harmonia: 10
Comissão de Frente: 10 – Katherine doida querendo pegar de qualquer jeito o bolo que ela escolheu para o seu casamento com Mike.

The Big Bang Theory 3×13 – The Bozeman Reaction

Mestre-Sala e Porta-Bandeira: 7
Samba Enredo: 8
Conjunto: 7
Enredo: 5
Harmonia: 6
Comissão de Frente: 5 – Sheldon preso na rede.

Gossip Girl – 3×05 Rufus Getting Married

Mestre-Sala e Porta-Bandeira: 5
Samba Enredo: 6 (só porque teve a participação especial do Sonic Youth)
Conjunto: 5
Enredo: 4
Harmonia: 3
Comissão de Frente: 3 – Lily e Rufus correndo atrás de Scott, o filho
perdido.

Hawthorne 1×01 Pilot

Mestre-Sala e Porta-Bandeira: 4
Samba Enredo: 2
Conjunto: 1
Enredo: 3
Harmonia: – (Não avaliada)
Comissão de Frente: 0 – Todos os diálogos desse primeiro episódio.

Glee – 1×13 Sectionals

Mestre-Sala e Porta-Bandeira: 8
Samba Enredo: 10
Conjunto: 9
Enredo: 9
Harmonia: 8
Comissão de Frente: 10 – As regionais.

How I Met Your Mother – 5×12 Girls versus suits

Mestre-Sala e Porta-Bandeira: 10
Samba Enredo: 10
Conjunto: 8
Enredo: 9
Harmonia: 8
Comissão de Frente: 10 – O musical protagonizado pelo Barney.

Brothers and Sisters – 4×11 A Bone to Pick

Mestre-Sala e Porta-Bandeira: 7
Samba Enredo: 7
Conjunto: 8
Enredo: 5
Harmonia: 4
Comissão de Frente: 3 – O segundo casamento de Kitty e Robert.

Greek – 3×09 The Wish Pretzel

Mestre-Sala e Porta-Bandeira: 10
Samba Enredo: 9
Conjunto: 9
Enredo: 9
Harmonia: 8
Comissão de Frente: 10 – O beijo de Casey e Cappie.

Lost – 6x01x02 LA X Partes I e II

Mestre-Sala e Porta-Bandeira: 8
Samba Enredo: 10
Conjunto: 9
Enredo:10
Harmonia: 10
Comissão de frente: 10 – A turbulência passando e a ilha submersa.

Heroes – 4×17 The Art of Deception

Mestre-Sala e Porta-Bandeira: 5
Samba Enredo: 7
Conjunto: 6
Enredo: 4
Harmonia: 6
Comissão de frente: 7 – O tiroteio no parque.

Agradeço ao Caio e a Bianca que me ajudaram a montar esse desfile.

Não sei se precisarei mudar o título do post para Series Finale, mas nada de renovação foi dito ainda. O título diz tudo, Heroes terminou. Apesar de todos os pontos negativos, Heroes é a série mais baixada nos EUA, uma das mais vistas na televisão paga brasileira, sua legenda sempre esta no top 3 da semana no Legendas TV e praticamente toda semana entra nos mais baixados no up.tl. Ou seja, por mais que todos reclamem, tem muita, mas muita gente que não desiste tão fácil.

Mas vamos ao episódio que é o que interessa. Alguém achava que Noah iria morrer? Eu não!! E foi salvo pela aparição ridícula de Tracy, que simplesmente salvou pai e filha debaixo da terra e sumiu. Sim, sumiu!! Mas não vou mentir que o discurso de quase morte de Noah para Claire tenha sido um pouquinho emocionante. Se juntaram a Lauren e foram até o circo.

Sylar e Peter acabaram com Eli facilmente (como eu havia dito no último review) e em uma conversinha chata com Matt, também foram atrás do circo para salvar Emma. E ai eu me pergunto: Angela e Mohinder, cadê? Simplesmente sumiram e não tiveram nada, realmente, nada de importante nessa temporada.

O plot de Hiro era encontrar e salvar Charlie a todo custo. E ele conseguiu, de forma estranha. Ela foi enviada a 1944 (muito quinta temporada de Lost isso) e lá casou, teve filhos e netos. Agora está com 65 anos, interpretada por outra atriz, obviamente, e o mais legal é que acharam uma senhora parecida e de olhos esbugalhados igual a fantástica Jayma Mays. O destino chamou (isso já foi slogan de Lost também) e Hiro e Ando também partiram para o circo.

Nem Robert Knepper salvou o episódio, apesar de ter se saído muito bem. O plano era se expor para o mundo e matar milhares de pessoas em pleno Central Park. Claire conseguiu que acreditassem nela, com a ajuda de Edgar e Eli (o primeiro realmente sabia dos erros de Samuel e o segundo foi persuadido por Matt). Peter, que nunca tinha ouvido falar em Samuel, enfrentou o dono do parque e salvou todo mundo, usando os poderes do mesmo. Claro que Hiro teve sua participação mandando todos para longe (com a ajuda de Ando em uma participação minúscula) e Saint Sylar salvou Emma e seus dedos sangrentos de Doyle (que dirige o táxi de Kate e Claire em Lost).

Não faço ideia porque transformaram Sylar em uma pessoa boa, afinal ele só tinha graça quando era um grande vilão que cortava a cabeça das pessoas. E alguém realmente me explica uma coisa. Todo esse plano era para não deixar que Samuel mostrasse ao mundo que existem pessoas com habilidades e todo mundo conspirou para que ele não conseguisse, inclusive Claire. Daí fomos apresentados ao volume seis: bravo novo mundo e seu começo é justamente isso: Claire mostrar ao mundo que existem pessoas com habilidades!! Sério? Se esse era o plano, praticamente inutilizou toda a quarta temporada que tratou exatamente sobre isso.

A única coisa interessante for ver Claire dizendo “Sou Claire Bennet, e essa é a tentativa número…meio que perdi a conta.”, pois isso relembrou a primeira temporada quando eles ainda descobriam seus poderes. Somos deixados com Sylar gostando de ser bom; um possível romance entre Peter e Emma; Claire se expondo e quebrando o coração do pai agora que o mundo sabe sobre ela; Samuel preso e sem nenhuma ideia das próximas ações de Hiro, Tracy, Ando, Angela, Mohinder e Peter.

Pois é, ficaremos na espera de uma renovação ou de um cancelamento. Não abandonarei agora que assisti 78 episódios, e pelo mesmo motivo espero um final digno de primeira temporada, pois seria ainda mais horrível não ver um final.

A parte menos importante e mais chata foi justamente o The Wall. Peter e Sylar presos naquela cidade desabitada, filosofando e tentando quebrar aquele muro gigante foi tosco e sem importância. Não gosto de Sylar bonzinho e querendo se redimir, mas enfim, que assim seja. O Eli, clone man, realmente acha que consegue barrar o vilão e o herói da série?

Já os flashbacks de Noah foram interessantes. Descobrimos, enfim, o motivo dele entrar para a companhia e odiar tanto os que possuem habilidades. Foi legal ver Sandra novamente, mesmo que bem rapidamente. E foi muito legal ver Claire aceitando isso sem problemas e se virando conta Samuel, que os deixou embaixo da terra. Como eles irão sair dela? Tracy? Lauren? Não sei, mas que seja legal.

Emma, que era tão interessante, se tornou uma bobona e entregou Lauren para Samuel. Poxa, ela não pode ser um pouco mais inteligente e acreditar na palavra dos outros? E qual será o papel dela nesse “grande show” que Samuel diz que farão?

A quarta temporada de Heroes acaba hoje nos EUA e ainda não temos notícias de renovação. E lembrando que filmaram sem dar um final, acreditando em uma quinta temporada, ou seja, se acabar agora, ficaremos sem conclusão.

As alucinações de Hiro devido a seu tumor foram interessantes e foi bom ver personagens como Adam novamente. Enfim Hiro está curado e acredito muito numa coisa que sua mãe lhe falou: existem coisas que são maiores que a ciência. Fé, por exemplo. E foi assim que o japa conseguiu seguir firme e forte para voltar a jornada de encontrar Charlie.

Agora sim a coisa vai pegar fogo. Samuel foi rejeitado pelo amor de sua vida e se transformou no animal que sempre existiu dentro dele. Logo o caos se instalará no parque.

Mas o melhor do episódio 16 foi Sylar e Claire. Os dois tem uma química muito boa e eu juro que não imaginava que aquela Gretchen fosse Sylar. Ele foi procurar Matt, enquanto Claire assumiu uma possível bissexualidade ao aceitar seus sentimentos mais profundos por Gretchen.

E então vemos o episódio 17  e…que coisa mais ruim. Os roteiristas se perderam a muito tempo, mas continuar a mostrar histórias sem sentido? Sério, Matt, colocar Sylar dentro do porão, tipo, da sua casa com sua família? E em universos paralelos, como a mente solitária dele? Se isso não bastasse e o fato básico de que o super vilão queria ficar normal, ainda me colocam Peter junto na mente de Sylar.

Personagens como Tracy e Angela jogadas ao vento, descompromisso total com as atrizes Ali Larter e Cristine Rose e agora Tracy parece voltar para ajudar Noah e Lauren. Samuel realmente se mostrou o maior vilão armando tudo aquilo que resultou na morte da Lydia, aprisionamento de Claire e a chegada de Emma ao parque.

Sério Heroes, por favor, acabe essa temporada como a última e dê um final digno para uma série que deu o que falar em sua primeira temporada, na época de ouro, quando Hiro era simpático; Claire cheerleader; Sylar vilão e a Primatech funcionava como a maior fachada. E as audiências dos dois episódios? As piores da história da série.