Comédias

Ben and Kate

O que acontece quando um exuberante e sonhador irresponsável que sempre diz “sim” volta a morar com a sua super responsável irmã mais nova para ajudá-la a criar a filha de cinco anos? Ben and Kate é uma sitcom que acompanha esse casal estranho de irmãos enquanto eles são jogados para fora de suas zonas de conforto para a vida real. Kate Fox seguia todas as regras da vida… até engravidar e ser obrigada a largar a faculdade perto de se formar. Após o nascimento da filha, Maddie, Kate precisa dar uma pausa em seus vinte anos. Ela agora trabalha gerenciando um bar e está preparada para todas as possíveis catástrofes, menos a chegada do irmão mais velho, Ben Fox, um velho fã de encrencas cuja energia faz com que qualquer um queira segui-lo em todas as suas ideias ruins. Ele estragou completamente a própria vida, mas se sente bem com isso. Enquanto a Kate está planejando e preparando cada detalhe, Ben está sendo espontâneo e sempre pensando “de fora da caixa”. Quando Ben decide dormir por alguns dias no sofá de Kate, percebe que a irmã precisa de ajuda e decide levar um pouco do caos àquele mundo estável. Para ajudar Ben, aparece Tommy, que venera o amigo como um heroi e tem uma queda pela Kate. BJ é a amiga britânica de Kate que trabalha no bar e adora dar conselhos questionáveis e nem sempre legais do ponto de vista das leis. Ben and Kate é da roteirista e produtora executiva Dana Fox (New Girl) e do diretor e produtor executivo Jake Kasdan (New Girl).

No elenco: Dakota Johnson (do filme The Social Network), Maggie Jones (dos filmes We Bought a Zoo e Footloose), Nat Faxon (The Cleveland Show), o estreante Echo Kellum, Lucy Punch (do filme Bad Teacher)

The Mindy Project

Essa comédia romântica é da escritora e produtora indicada ao Emmy, Mindy Kaling, e conta a história de uma mulher que, embora tenha uma carreira bem sucedida, precisa desesperadamente quebrar alguns hábitos ruins de sua vida pessoal. Afinal, quantos médicos fazem piadas inapropriadas no casamento de um ex-namorado, quase se afoga na piscina de um estranho e é presa por desacato momentos antes de ter um filho? Divertida, impaciente e politicamente incorreta, Mindy Lahiri pode citar todas as comédias românticas que Meg Ryan já fez na vida, está determinada a ser mais pontual, gastar menos, perder peso e ler mais livros para se tornar uma mulher perfeita que possa encontrar e namorar o cara perfeito. Mindy é uma ginecologista de muitas qualidades e divide a clínica com outros colegas, nenhum deles disposto a tornar a sua vida mais fácil. Jeremy Reed é a definição de notícias ruins, dividindo o espaço de trabalho e a cama de Mindy. Ele é engraçado, egocêntrico e super sexy. Em contraste, Danny Castellano é o cara esquentado e típico “machão” que tem a mania de roubar os pacientes de Mindy. Danny a critica por tudo, incluindo a vida amorosa e a falta de profissionalismo – mesmo sendo óbvio para todo mundo menos para Mindy que ele secretamente admira o trabalho dela. Completando a equipe da clínica, temos as recepcionistas Betsy Putch, uma jovem facilmente manipulável que sempre tenta agradar Mindy e Shauna Dicanio, que é indiferente em relação à Mindy, sempre sabe onde estão as melhores festas e tem uma paixão mal escondida por Danny. Mindy está sempre em contato com a sua melhor amiga da faculdade, Gwen Grandy, a filha do governador, que também é hilária, avoada e uma ex-party girl (que apenas Mindy parece se lembrar).Gwen não é feliz no casamento com um analista financeiro, com uma filha de seis anos, mas é leal a Mindy, que tenta fazer sua carreira decolar e conhecer um homem que passe pelos seus testes (não usar drogas, não usar skinny jeans e sem segredos familiares, entre outros).

No elenco: Mindy Kaling (The Office), Ed Weeks (comediante), Chris Messina (Damages), Zoe Jarman (Huge), a estreante Dana DeLorenzo, Anna Camp (The Good Wife).

The Goodwin Games

Se há vontade, a gente dá um jeito. E quando essa vontade se traduz em mais de US$ 20 milhões, podemos ter certeza que alguém encontrará o caminho até o dinheiro. Dos produtores executivos de How I Met Your Mother, The Goodwin Games é uma sitcom que conta a história de três irmãos que voltam para casa após a morte do pai e se tornarão os herdeiros de uma grande fortuna se cumprirem com os últimos desejos do patriarca. Se um dos filhos sente que merece o dinheiro, ele é Henry, o mais velho e tentando ser um cirurgião. Ele se vê como um modelo para os irmãos mais novos e os lembra disso sempre que pode. Voltar para casa forçará Henry a questionar várias de suas escolhas, principalmente em relação ao seu primeiro amor e alma gêmea Lucinda. A irmã do meio é Chloe, uma prodígio em matemática, cujo papel não-oficial na família é ser inteligente, o que deixa Henry com inveja. Ela largou os estudos para ser uma garota popular, mas as mensagens de seu pai a colocarão de volta ao caminho acadêmico. O mais novo é Jimmy, que já passou pela cadeia e é um guitarrista frustrado cheio de dívidas, mas ele tem mais coração do que os irmãos. Jimmy também retorna para a filha de oito anos. O encarregado de unir a família é Benjamin, pai dos três e professor de matemática da universidade local. Ele sempre se arrependeu de não ter cuidado melhor dos filhos e, por isso deixou vários desafios para que eles possam se redescobrir e aprender lições que ele falhou em ensinar. A recompensa são os 20 milhões de dólares e a chance de ser as pessoas quem o pai gostaria que eles fossem.

No elenco: Scott Foley (Grey’s Anatomy, Felicity), Felisha Terrell (Days of our lives), Becki Newton (Ugly Betty), Jake Lacy (Better With You), Beau Bridges (do filme The Descendants), a estreante Melissa Tang.

Dramas

The Mob Doctor

Para a maioria dos médicos, o juramento de Hipócrates é sagrado. Mas para uma médica em Chicago, que está em dívida com a máfia, salvar vidas não é a sua única preocupação. The Mob Doctor é um drama sobre uma jovem cardiologista que está dividida entre dois mundos distintos, tentando ter uma carreira promissora enquanto paga sua dívida. Dr. Grace Devlin é uma das melhores residentes do Chicago’s Roosevelt Medical Center. Inteligente e confiante, ela também é uma das melhores do país, mas sua família tem laços que a mantém presa ao passado na periferia. Para pagar a dívida de jogo de um irmão de consideração, ela faz um acordo com o diabo e aceita trabalhar na surdina para a máfia. Durante o dia, Grace precisa lidar com casos competitivos e emocionais no Roosevelt Medical, como uma criança que precisa de um transplante de coração, um idoso desesperado para doar um pulmão à esposa doente, o caos após a colisão entre dois trens. Mas fora dali, precisa remover balas de cadáveres para esconder evidências criminais, salvar um cavalo de corrida que tomou anabolizantes e ajudar um velho mafioso com sua disfunção erétil. Grace precisa esconder a vida dupla de todos: da protetora melhor amiga, a enfermeira Roberta “Ro” Angeli, do namorado Dr. Brett Robinson, do chefe de cirurgia Dr. Stafford White, da rival Dr. Olivia Watson, do irmão Nate e da mãe dramática Daniella. A única pessoa que sabe dessas atividades duplas é o homem para quem Grace deve: o charmoso e diabólico chefe da máfia de Southside, Constantine Alexander. Como se isso não fosse suficiente, o ex-namorado de Grace, Franco, está ajudando um antigo líder da máfia a recuperar o seu lugar.

No elenco: Jordana Spiro (My Boys), Floriana Lima (Glory Daze), Zach Gilford (Off the Map, Friday Night Lights), Zeliko Ivanek (The Event, Damages), Jamie Lee Kirschner (Mercy), Jesse Lee Soffer (As the World Turns), Wendy Makkena (NCIS), William Forsythe (Boardwalk Empire), James Carpinello (The Good Wife).

The Following

O FBI estima que há mais de 300 serial killers ativos nos Estados Unidos. O que aconteceria se eles tivessem uma forma de se comunicar? E se eles conseguissem trabalhar juntos e formar alianças pelo país? E se um deles for inteligente o suficiente para liderá-los? Sejam bem vindos a The Following, o novo thriller do criador e produtor executivo Kevin Williamson (The Vampire Diaries, Dawson’s Creek). Quando o grande serial killer Joe Carroll escapa do corredor da morte, tem sede de morte e o FBI chama o ex-agente Ryan Hardy para ajudar a solucionar o caso. Hardy foi o responsável pela captura de Carroll, há nove anos, pela morte de 14 estudantes do campus da universidade da Virginia, onde ele ensinava literatura. O agente também está escrevendo um livro relacionado a Carroll, pois o conhece melhor do que qualquer outra pessoa; talvez ele seja a única pessoa que o compreenda de verdade. Mas Hardy não é o mesmo homem de antes; ele ainda carrega as feridas físicas e psicológicas da busca por Carroll. Esse novo caso seria a redenção do agente, que trabalhará junto dos agentes Jennifer Mason e Mike Weston. A investigação leva Hardy até a ex-mulher de Carroll, Claire Matthews, Joey, filho do casal.

No elenco: James Purefoy (Rome), Kevin Bacon (do filme X-Men: First Class), Jeananne Goosen (Alcatraz), Shawn Ashmore (de X-Men), Natalie Zea (Justified), o estreante Kyle Catlett

Na fall season, estrearão as comédias Ben and Kate e The Mindy Project, junto com The Mob Doctor. The Following e The Goodwin Games estão programados para a midseason.

Com um episódio simplesmente sensacional, Smash chega ao fim da sua primeira temporada. Temporada da qual eu só tenho uma coisa a reclamar: foi muito curta! Bombshell conseguiu me prender muito, e ao final do episódio eu só pensava que agora vou ter que esperar até a próxima temporada pra poder ver a continuação de todas as tramas apresentadas. O episódio, que contou como foram as 12 horas entre o momento em que Rebecca Duvall desistiu do espetáculo e a pré-estreia da noite, foi muito bem conduzido, conseguindo nos mostrar muitas coisas acontecendo nesse curto espaço de tempo, mas sem parecer apressado.

Tenho que aplaudir toda a volta que Karen fez desde o episódio piloto. Quando a série começou, eu amei a morena, mesmo admitindo que Ivy também merecia o papel principal. Mas depois, a bondade e ingenuidade da novata começaram a me irritar de tal maneira que eu passei a achar que ela deveria permanecer no coro mesmo. Afinal, deixando de lado a personalidade de Ivy, ela realmente tem uma voz madura, mais experiência nos palcos e, convenhamos, o tipo físico perfeito pra interpretar Marilyn.

Nas últimas semanas, no entanto, o jeito como ela veio conseguindo se mostrar mais forte a cada acontecimento (como o affair de Rebecca e Derek, Ivy claramente se voltando contra ela e, neste episódio, a traição de Dev) me cativou novamente. Karen mereceu sim assumir seu papel de substituta e ter Derek lutando por ela até o fim. Isso ficou claro em I Never Met a Wolf Who Didn’t Like to Howl, fiquei de boca aberta vendo a performance, muito superior à de Ivy em The Cost of Art.

Aliás, eu não esperava tanta força vinda do diretor, que não duvidou da sua escolhida em momento algum, mesmo quando a própria duvidou de si. Amei a cena em que ele foi buscá-la no quarto dos figurinos, ele ganhou muitos pontos comigo.

Um dos pontos altos do episódio foi aquilo que ansiávamos desde o episódio piloto: a demissão de Ellis. Demorou, hein? O menino foi meio idiota de achar que todos sabiam o que ele tinha feito e que estavam sendo condescendentes com o crime que ele cometeu. Crime sim, porque Rebecca poderia ter morrido por conta do choque anafilático que Ellis causou nela. Isso fez com que ele simplesmente confessasse tudo pra Eileen, que não me decepcionou e nem titubeou ao despedi-lo. Falando em Eileen, pena que ela não tinha um martini na mão quando encontrou com o ex-marido, hein?

Julia claramente ainda tem sentimentos fortes por Michael. Continuo afirmando que não entendo como alguém pode amar duas pessoas ao mesmo tempo, mas é isso que eu vejo nela. Ela realmente ama Frank e não apenas a relação que eles construíram juntos. Ela ama o marido. E agora está grávida? De quem será esse bebê? Claro que o plot vai ficar interessante mesmo se o bebê for filho de Michael, mas me entristece saber que mais essa bomba vai ser jogada no colo de Frank. Gosto dele, acho que ele não merece isso.

Ivy foi perdendo o controle aos poucos durante a temporada até chegar ao ponto em que, além de dormir com o namorado da rival, ainda conseguiu jogar isso na cara dela a fim de destruir mais essa relação. Ela quase conseguiu o que queria com isso, quando Karen simplesmente desmoronou e disse que não interpretaria mais a personagem principal.

Claro que a aparição de sua mãe no pior momento não ajudou de maneira nenhuma, e tudo isso acabou levando a loira à sua cena final: será que ela tomou aqueles remédios todos? Toda essa sequência, intercalada com Karen no palco cantando a belíssima Don’t Forget Me, ficou extramente forte e chocante.

Smash termina sua temporada com gostinho de nostalgia e “quero mais”. O que será que veremos na próxima temporada? Quem será o pai do bebê de Julia? Certamente Ivy vai precisar lidar com todas as porcarias e manipulações que arrumou até agora. Espero que Ellis não simplesmente suma, gostaria de vê-lo pagando pelos seus atos também. E um muito obrigada a vocês que me acompanharam nesta temporada!

A maior mudança na grade é com relação ao drama veterano Supernatural, que após duas temporadas sendo exibido às sextas, ocupa agora as quartas do canal. A antiga dobradinha das segundas entre 90210 e Gossip Girl voltou a acontecer, mas desta vez com o pessoal de Beverly Hills entregando para os riquinhos do Upper East Side, que retornam para os últimos 11 episódios. A partir de janeiro, o local será ocupado pelo prequel de Sex and the City, The Carrie Diaries. Hart of Dixie agora será exibida nas noites de terça e America’s Next Top Model passa para as sextas feiras.

O que não volta na CW: Ringer, The Secret Circle, One Tree Hill, H8R, Remodeled e The L.A Complex.

Segunda-feira:

• 90210 (5ª temporada)
• Gossip Girl (6ª e última temporada – a partir de janeiro, The Carrie Diaries assume o horário)

Terça-feira:

• Hart of Dixie (2ª temporada)
• Emily Owens M.D (nova série, formalmente anunciada como First Cut)

Quarta-feira:

• Arrow (nova série)
• Supernatural (8ª temporada)

Quinta-feira:

• The Vampire Diaries (4ª temporada)
• Beauty and Beast (nova série)

Sexta-feira:

• America’s Next Top Model (19ª temporada)
• Nikita (3ª temporada)

Para a mid season, além de The Carrie Diaries, ficou Cult. 

Tobias:

Há uma semana do season finale Glee nos apresentou dois episódios praticamente irretocáveis, que retrataram, como há muito tempo não se via, a essência da série.

Primeiro vamos falar de “Props”. Quando eu li que, nesse episódio, Tina bateria a cabeça e os personagens mudariam de personalidade, duas alternativas vieram à minha mente: ou vai ser extremamente engraçado ou vai ser horrível e completamente mal executado. Com o histórico da série estava mais balanceado a acreditar na segunda opção, mas eu fiquei extremamente feliz em estar completamente enganado!

Já abordei em outros textos que Glee esquece alguns personagens e depois dá um episódio inteiro focado neles, como espécie de compensação. Eu e todos os fãs já reclamamos dezenas de vezes que a Tina era a maior das figurantes, raramente tendo qualquer destaque. E eu me surpreendi desde a narração inicial em que ouvimos que a moça sempre foi esquecida por todos. Eu poderia reclamar desse fato que mencionei no inicio do parágrafo, mas vou deixar isso de lado, primeiro porque a Tina merecia esse destaque, segundo porque tudo foi ótimo.

Não achei que Tina e Rachel poderiam ter uma química tão boa. Já estava mais do que na hora de alguém explodir e dizer a verdade, afinal, os solos ficam sempre com os mesmos, mas também é justificado de que era o momento que os seniors deveriam brilhar em sua despedida. Por sinal, eu sempre achei que ela fosse senior… repararam com odepois do surto dela, durante ambos os episódios, os solos foram melhor divididos? Já estava na hora, não é?

Gente, como eu ri da troca dos personagens. Finn e Puck estavam divertidíssimos como Kurt e Blaine, Tina estava um retrato fiel da Rachel, e vice-versa. Todos, absolutamente todos estavam excelentes em cena, retratando com fidelidade as características dos outros. Vale destacar a Quinn como Sugar. Mesmo que a cena tenha sido uma rápida passagem e durado uns dois segundos, foi suficiente para que eu tivesse uma crise de riso.

Depois de abordarem a questão da violência contra a mulher de uma maneira que não agradou a todos, tivemos o desenrolar dessa trama de nossa tão amada Beiste. Felizmente diferente do que eu estava imaginando, porque eu não duvidava que viesse tragédia por aí.

E o mais legal disso tudo foi que também deram algum destaque pro Puck. O plot dele foi bastante interessante, coeso e, principalmente, humano. Sim, porque muitas vezes o víamos como um completo desleixado, badboy, mas pudemos ver um Noah mais parceiro, engajado com a causa. Quem diria que ele toparia se vestir de mulher em prol da equipe? E isso ajudou tanto a treinado como a ele mesmo, que ganhou uma nova chance.

Já elogiei isso há algum tempo, mas não custa repetir: como é bom ver a Sue retornando às raízes, com seu jeito ácido, divertido, irônico, seus apelidos e seu bom coração disfarçado. Acho que foi bom terem deixado pra abordar com maior ênfase a gravidez da personagem na próxima temporada, afinal, já viemos tendo muitos acontecimentos, e poderia acabar sendo um desperdício.

Mas vamos falar logo de “Nationals”, afinal, finalmente o New Directions se sagrou o melhor coral do país! E num episódio que eu diria estar entre os melhores da produção. A começar pelas participações especiais: Lindsay Lohan, Perez Hilton e, mais uma vez, Whoopi Goldberg e Jonathan Groff.

Toda a competição foi muito tensa, afinal, o Vocal Adrenaline sempre será o Vocal Adrenaline, ainda mais se Jesse estiver com eles. Confesso que eu gostei muito do ND, e também do Adrenaline, mas parece que eles focaram muito na coreografia e deixaram a música um pouco de lado. Claro, se fosse uma competição de melhor coreografia eles venceriam disparadamente, mas felizmente esse não é o caso.

Sabe outra diferença bacana? Ver os garotos ensaiando de verdade, e não resolvendo compor uma música há dois dias (não lembro se era isso) das Nacionais. E outro ponto: eles suaram. São humanos, gente!

Não é novidade que eu não sou um dos maiores fãs do Alex, mas eu até gostei o modo como se utilizaram da outra aparição para que ele voltasse como favorito na competição. Claro, sempre com o Jesse dizendo que é mérito seu. Mas eu espero muito que ele não seja fixo na quarta temporada, muito menos integrando o New Directions. Já me basta ter que aturar o Rory e o Samuel… Chamar a Lindsay (não a Lohan) de volta ninguém quer, né?

Falando em Lindsay (agora sim da Lohan), ela estava demais! Todos os jurados na verdade. A sala de discussão é sempre um dos pontos altos dos episódios que envolvem competição. Vê-la discutindo com o Perez por causa de um post, e a reação que ela tem quando descobre que o evento não será televisionado foram outros momentos divertidíssimos. Sem contar a referência ao The Voice.

Falando em referências, os produtores estavam mais afiados do que nunca, e o timing para as piadinhas foi excepcional. Em dois episódios eles mencionaram O Artista, Hulk, Jogos Vorazes… Enfim, tudo o que tinha direito. E não podia ser diferente, há tempos Glee não era tão engraçada.

Uma coisinha que me irritou foi a Mercedes passando mal e depois voltando em perfeito estado, e elas nem precisaram redistribuir os solos, não é mesmo? Poderiam ter só acrescentado a Tina e a Quinn nas Troubletones e deu. Por sinal, as duas estiveram muito bem com o sub-grupo, digamos assim. O triste foi aquele clima de despedida da “Santíssima Trindade”. Saudades das três desde já, parece que foi ontem que elas cantaram I Say a Little Prayer, não é mesmo?

Ah, e como foi bonito ver a escola toda comemorando a vitória dos meninos, não é mesmo? A raspadinha de papel picado foi genial, o primeiro autografo da Rachel, o beijo de Finn e Rachel e Brittany e Santana (finalmente um beijo mais caliente das duas, né?). Só faltou Kurt e Blaine. Sacanagem. Tivemos até a hora H entre Will e Emma. Boa recompensa, hein, Mr. Shue!

Ao final, a merecida homenagem ao professor que tanto ensinou e foi ensinado por aqueles alunos. Nada mais adequado do que cantarem We Are The Champions.

Previsível sim, mas mesmo assim com muita emoção. Diria que um dos melhores momentos foi podermos ver Jesse admitindo o quanto Rachel é talentosa, e a ajudando a estar mais próxima de NYADA.

Então é isso, depois de três bons episódios na sequência, me sinto mais aliviado esperando o season finale. A tristeza da despedida já vem batendo, o pior é não saber com certeza quem estará ou não na próxima temporada. Mas não vamos pensar nisso por enquanto. A gente se encontra na semana que vêm e daí o chororô pode rolar solto.

Ao final do post vocês conferem o promo de “Goodbye”. Preparados?

Até a próxima semana.

Luana:

Depois de alguns episódios “mornos” na questão musical, esta semana posso dizer que me deliciei ao assistir Props e Nationals. Vocês vão cansar dos meus elogios hoje. No primeiro, Ryan Murphy conseguiu fazer um episódio focado em um personagem sem errar a mão e nos fazer enjoar do mesmo. A homenagem a Tina foi, mesmo que pequena, super merecida, na minha opinião. E preciso dizer que simplesmente amei o sonho bizarro da menina Chang? Pena que foi curto.

Indo ao que interessa, Rachel começou já nos mostrando que realmente o que aconteceu na sua audição pro NYADA foi uma grande infelicidade do momento. I Won’t Give Up (Jason Mraz) ficou linda na voz dela. Tina na pele de Rachel me surpreendeu com Because You Loved Me (Celine Dion). Não que eu não esperasse uma ótima performance, mas ela normalmente ganha músicas fofas, não potentes como a deste episódio. E ficou ótimo, convenhamos.

Pudemos também assistir um dueto inusitado entre Puck e Beiste. E não é que ficou bom? Achei lindinho os dois cantando Mean (Taylor Swift) no auditório. Não esperava que essas duas vozes casassem tão bem. Assim como eu também não esperava que as vozes de Rachel e Tina conseguissem homogeneizar tão bem numa canção, como conseguiram em Flashdance… What a Feeling (Irene Cara). Quase saí dançando pelo quarto no final do episódio.

No episódio das Nationals, eu não poderia ter concordado mais com o resultado da competição. Achei o Vocal Adrenaline muito bom, mas o New Directions ainda deu um show muito maior. The Edge of Glory (Lady Gaga), interpretado pelas Troubletones com participação de Tina e Quinn abriu muito bem a apresentação do Glee Club do McKinley High. O solo de Rachel em It’s All Coming Back to Me Now (Celine Dion) serviu ao seu propósito (mostrar a Carmen Tibideaux que Rachel seria sim uma ótima aquisição para o NYADA), mas foi a parte mais morninha da apresentação do grupo. Em compensação, eles entraram arrasando com Paradise by the Dashboard Light (Meat Loaf), que ficou simplesmente perfeito.

O Vocal Adrenaline se achou muito bem com Wade/Unique fazendo as vezes de solista. Ainda acho que a primeira vez que o vimos subir no palco cantando há algumas semanas ainda foi melhor, mas ele não deixou de dar seu show nas Nationals. Gostei mais de Starships (Nicki Minaj) do que de Pinball Wizard (The Who), o que contrariou às minhas expectativas, já que eu gosto muito mais da segunda música. Sinceramente, seria uma pena se Wade não virasse personagem fixo em Glee, mas a fala dele nos bastidores me fez pensar que é bem provável que ele venha a se juntar aos garotos do New Directions no próximo ano.

Tongue Tied (Grouplove) nos mostrou o momento lindo do grupo voltando pra escola e sendo ovacionado pelos bullies que sempre se esmeraram em fazer a vida deles um inferno. São poucas as vezes em que Glee nos apresenta uma canção somente como trilha sonora, sem cenas de ninguém cantando, e acho que esse recurso foi muito bem usado desta vez. Finalizando o episódio, We Are the Champions (Queen) cantada pelo grupo de alunos do Sr. Schue em homenagem ao professor do ano foi uma das cenas mais emocionantes da série toda, vocês não acharam? Nos vemos na semana que vem, com a season finale Goodbye!

—

Goodbye!

O Alfie Allen vem conseguindo transmitir um misto de sentimentos. No fim das contas, o Theon tenta tanto demonstrar superioridade e controle da situação que tudo o que ele consegue é se mostrar uma criança assustada – ouso dizer que o Bran tem mais coragem do que ele. O Greyjoy age no impulso, fazendo o que é mais conveniente naquela situação. O truque dos corpos no final (porque em momento algum eu cogito a possibilidade de realmente serem Bran e Rickon ali – e vai ser um lindo blindside na minha cara se for) é a prova disso. É uma necessidade cega de se provar – pra ele mesmo e para os outros.

Quero ver até que ponto essa ocupação em Winterfell vai chegar. Ele não pode ficar ali o tempo inteiro enquanto a guerra explode nas proximidades. Ou ele vai até ela ou espera que ela o alcance.

O perfeito oposto da Arya. A pequena Stark é a personagem mais corajosa no seriado atualmente. Ela sabe que tem algo grande acontecendo e tem consciência de que pode ser uma grande parte disto. A relação que constrói gradualmente com o Twyin é arriscada, mas um ótimo trunfo. Espero ansiosamente pelo momento em que a verdade virá a tona e tenho certeza de que ela vai conseguir dar o seu jeito de escapar da situação.

Não sei onde o Bran e o Rickon vão chegar nessa fuga, mas honestamente, acho que é a trama que menos me interessa no atual momento. Certamente irão esbarrar em alguma coisa ou serão capturados pelos soldados do Theon.

Desde que eu soube que Game of Thrones traria os dragões para a história, minha ansiedade só aumentou. Não vejo a hora de poder contemplar as criaturas crescidas e ajudando a Dany a reconquistar o que é dela por direito. Acho que é indiscutível que ela tem em suas mãos (quer dizer, não bem em suas mãos agora) o que pode ser o definidor da guerra dos tronos. Sempre quando começam a comentar sobre a guerra antiga e falam dos Targaryens e seus dragões, eu imagino como será quando a Daenerys aparecer sobrevoando Kings Landing, cumprindo a promessa que fez.

Aqueles Imortais me dão medo. Sério. O massacre me assustou e eu tô curioso pra ver como a Dany vai fazer para ter seus dragões de volta. A relação dela com o Jorah também é algo que me intriga. Depois das atitudes do Dhaxos, que tem uma ambição doentia de ser rei, Khaleesi vai pensar duas, três, quatro vezes antes de cogitar qualquer possibilidade de confiar nele. Faltando 3 episódios pro fim da temporada, acredito que vão ter que correr com essa história, se ela tiver que ser solucionada ainda neste ano.

Gostei de ver uma fragilidade maior quanto a Cersei. A personagem quase nunca mostra esse lado mais humano que demonstrou ter em suas cenas com Sansa e com Tyrion. Quanto a Stark, eu entendo que ela precise realmente demonstrar que ama o Joffrey, é praticamente uma necessidade vital. Tenho medo que agora, após a primeira menstruação (que logo deve chegar aos ouvidos dele), o pequeno sádico resolva partir de vez para as vias de fato.  Pela primeira vez, eu consigo me importar com a Sansa. A conversa entre as duas e os conselhos da Rainha Regente foram meus momentos preferidos da semana, especialmente os diálogos sobre o amor e fraqueza.

Foi interessante também vê-la se questionar a respeito da insanidade de Joffrey. A questão do incesto é um tabu desde sempre e a conversa dela com o irmão sobre isso foi bem interessante, embora eu ache que incestuoso ou não, Joffrey seria esse monstro. Pra mim, a criação dada acaba se sobrepondo ao sangue ou qualquer outra coisa biológica.

Já o Jaime, está destruído pelo tempo em que passa preso. Merece elogios o trabalho de maquiagem da série, que conseguiu realmente passar a sensação de desespero a que o Lannister está submetido. Os cabelos, o olhar, as vestes sujas… Eu até demorei a reconhecer quando ele apareceu. Foi uma estupidez sem limites tentar fugir, mas parando pra pensar, combina totalmente com a personalidade dele.

O embate com a Catelyn foi épico. As trocas de palavras, um tentando se impor ao outro, a raiva estampada nos olhos… Não acho que ela vá matá-lo, acredito que se o fizesse, seria ainda nesse episódio. Mas não sei até quando essa situação se sustenta. Ou ele é morto ou foge ou coisa do tipo.

Snow ganhou um grande tempo de tela (acho que o maior dele na temporada) e o desenvolvimento da sua relação com a Ygritte foi interessante, embora um tanto quanto repetitivo no começo. As provocações dela certamente devem ter algum fundamento, a tensão sexual estava no ar desde o começo – ou ao menos algo do tipo, já que o Jon é mais casto do que qualquer coisa casta que você possa imaginar.

No fim das contas, a provocação dela foi mais engraçada do que qualquer outra coisa. E foi esperta. Bem esperta. Arrancou informações dele a respeito da Muralha sem que ele sequer percebesse o que estava fazendo. Com a situação invertida, pela primeira vez eu estou curioso pra ver o que a história do bastado vai trazer.

Parando para escrever essa review, eu percebi que esse foi o episódio que eu menos gostei da temporada. Nem sei bem o motivo, já que ele foi bem estruturado e as tramas andaram. Acho que o problema foi mais comigo, que não consegui me conectar aos novos acontecimentos, do que a trama em si. De qualquer forma, é triste saber que, agora, só faltam mais três para acabar. E aí, só ano que vem.

PS. Comecei o dever de casa. Tô lendo A Clash of Kings.

PS¹. Ainda sobre o Theon: Deu a impressão de que nem ele sabia o que o aguardava naquela cena final.

A maior mudança na programação vem com Two and a Half Men, que se muda para as quintas-feiras, após The Big Bang Theory, transformando esse horário em um dos mais poderosos em audiência. Além disso, The Mentalist ocupará o antigo espaço de CSI: Miami, nos domingos. Vale lembrar que o destino de Rules of Engagement ainda não está decidido.

O que não volta na CBS: A Gifted Man; CSI: Miami; How to be a Gentleman; NYC 22; Rob! e Unforgettable.

Domingo:

• The Good Wife (4ª temporada)
• The Mentalist (5ª temporada)

Segunda-feira:

• How I Met Your Mother (8ª temporada)
• Partners (nova série)
• 2 Broke Girls (2ª temporada)
• Mike & Molly (3ª temporada)
• Hawaii Five-0 (3ª temporada)

Terça-feira:

• NCIS (10ª temporada)
• NCIS: LA (4ª temporada)
• Vegas (nova série)

Quarta-feira:

• Survivor
• Criminal Minds (8ª temporada)
• CSI (13ª temporada)

Quinta-feira:

• The Big Bang Theory (6ª temporada)
• Two and a Half Men (10ª temporada)
• Person of Interest (2ª temporada)
• Elementary (nova série)

Sexta-feira:

• CSI: NY (9ª temporada)
• Made in Jersey (nova série)
• Blue Bloods (3ª temporada)

Das novas séries divulgadas ficam para a midseason 2013: a comédia Friend Me; e o drama Golden Boy.

Madison não é perfeita, mas a questão não é essa. Se Naomi ainda sente algo por Max ela deveria ter falado com ele, assim como ele fez no banco perto da Delegacia. Que bom que ele tem dúvidas, ninguém precisa casar tão novo. Poxa namora, mora junto e casa depois. A Madison é realmente pura e fofa, chega a ser irritante. A participação de Nick Carter foi para lembrar o quanto estamos velhos e como ele tem envelecido bem mais ou menos. A cena dela quebrando o aquário foi surreal. Bem a despedida de solteiro inteira foi bem esquisita.

A despedida de solteiro do Max também foi bem estranha. Liam e Navid competindo como idiotas, como se fosse assim que eles decidiriam quem ficaria com a Silver, os dois agiram como idiotas. Ainda bem que ela falou isso na cara deles. Já Silver precisa tomar decisões bem importantes depois da descoberta do gene do câncer. Agora é ver com quem ou se ela terá um filho sozinha e todas as consequências desta decisão. Pelo menos agora ela tem as amigas para ajudar.

Caleb está descontrolado e passando muita vergonha alheia, ok que parece que ele queria ser padre desde pequeno, mas não tinha aproveitado nada? Não dá para decidir uma vida e celibato sem curtir nadinha da vida, dá nisso, a pessoa se descontrola. Vamos ver se ele toma um rumo. Annie não deveria sentir culpa por ele, e por favor roteiristas que ela só faça coisas dentro da lei na próxima temporada.

Austin é realmente um cara legal, impulsivo o plano contra a Bree, mas ainda sim um cara que vem feito mais coisas boas do que ruins. A parceria profissional entre ele e a Ade pode dar certo e quem sabe render algumas coisas interessante. A Adrianna voltou a ser a mesma menina da primeira temporada e acho que podemos esquecer todo aquele desvio que aconteceu na temporada passada.

Ainda espero que o Navid tente reconquistar a Silver da maneira correta e pare de criancice e o Liam arrume um rumo para sua vida. Não sei o que esperar do casamento e nem do que a Naomi possa aprontar, melhor nem pensar nisso. O plano da Ivy podia dar certo para que o  Diego não precise ir embora, imagino que ele terá que fingir ser noviço ou algo do gênero já que eles não explicaram tão bem. Annie mandou bem achando o garoto e proporcionando pelo menos uma despedida entre os dois. Agora é esperar e torcer por uma season finale razoável.

Assim tão perto da season finale e com a terceira temporada garantida, Nikita continua nos deixando sem fôlego. Praticamente o elenco todo está aparecendo e quem sabe poderemos contar com toda essa equipe do lado de Nikita a partir de agora. Ryan com seu “vudu” de dados e Birkhoff formam um dupla muito boa não é!!

Imaginem se tivéssemos mesmo uma grupo de vilões como o que Percy está tentando entrar. Fiquei tentando imaginar para que ele queria essas coisas que poderiam desenvolver uma arma nuclear e se era mesmo algo como uma arma. E não é que era algo bem perigoso, ainda bem que em tecnologia velha e com a Nikita explodindo tudo aparentemente eles se livraram dessa ameaça.

O contato com o presidente veio bem antes do que eu imaginava, agora é a oportunidade para eles voltarem a existir e sem nenhum antecedente. O quanto será que os presidentes americanos não sabem de suas agências e de seu armamento? Agora um prblema de ter tanta gente do governo envolvida é que você não deve ter autorização para fazer as coisas do seu próprio modo, vamos ver como eles vão continuar com as missões. Do jeito que tem sido feito é como se eles fossem também uma agência clandestina assim como a Division.

Sean e Alex deram um tempo do romance visto que as coisas foram bem intensas no episódio e como sempre formaram uma boa dupla. Ok eles só não contavam com a fidelidade dos agentes da Division que preferem morrer do que prejudicá-la. E que fazendinha bem mais ou menos hein, se tivessem mais coisas seria um lugar mais discreto, imagino.

O encontro com o velhinho foi assustador, as caras dele e a preocupação com o projeto estar online.O pior foi ele morrer sem dizer nada relacionado ao projeto, ainda bem que ele tinha um VHS com aquele filminho horrível. O Robbie tem cara mesmo de faxineiro, será que todos tem essa cara de psicótico como ele e o Roan? Bem pode até ser que eles sejam mais normais quando começam, mas depois derretendo tantos corpos e limpando toda a sujeira que os agentes da Division aprontam, difícil…

E o momento fofo do episódio foi Birkhoff beijando a Nikita, foi tão surpreendente e carinhoso que nem Michael conseguiu reagir. Afinal Birkhoff sabe bem o que é ser apanhado e sofrer tortura. A sorte, ou não, dos dois é que Amanda não está mais lá para fazer o serviço com as próprias mãos. Por sinal to sentindo que os vilões da vez na 3ª temporada serão Ari e Amanda já que não temos notícias deles desde o desastre com a energia limpa.

E a Season Finale promete com a Nikita e o Michel dentro do território inimigo, ainda mais com a Division lacrada e sob alerta máximo. Os dois vão ter que se virar sozinhos ou o Birkhoff dar um jeito de reabrir as passagens do lugar. Contanto os dias até sexta, e torcendo para que a legenda saia logo. Ate lá.

Eu mal sei como começar esta review. Achei o episódio em si bonito para uma season finale, fechou todas as pontas que precisava fechar e deixou alguns cliffhangers para a próxima temporada. O problema é que eu não gostei nem um pouco de algumas histórias que ficaram em aberto, principalmente a da Addison.

Já comecei não gostando de ela ter falado que acha que está na hora de largar a terapia. Não porque acho que ela precise mesmo (já que ela tem tudo), mas porque essas introduções e conclusões no episódio acabam sendo interessantes e foram algo positivo na temporada.

Como não poderia deixar de ser, o episódio focou na Amelia e no nascimento do bebê unicórnio. A Caterina Scorsone esteve fantástica, passando toda a dor que pode ser um parto (mas deixando claro que nem todo parto precisa ser tão sofrido), ainda mais quando se sabe que o filho não sobreviverá mais do que algumas horas.

Foi bem interessante toda a discussão sobre a doação de órgãos de fetos anencéfalos, mas achei que foi mais para criar um drama do que para discutir de verdade. O que a Amelia disse sobre a pesquisa, falando o nome e problemas de bebês em todo o país e como o filho dela poderia ajudar tantas famílias foi lindo (e claro que me fez chorar, porque eu sou muito chorona), mas era algo que o Sam já deveria saber. Eu, que estou longe de qualquer prática médica sabia, ele que está no meio devia ter mais consciência. Foi um diálogo fraco para convencer alguém a fazer algo que ele inicialmente não queria.

Porém foi isso o que levou a uma das minhas cenas preferidas da season finale: o momento em que o Sam conta para a Addie que vai ajudar na cirurgia, a Charlotte diz que os advogados não autorizaram, mas vão fazer do mesmo jeito. Adoro quando a Char toma essas atitudes que não são exatamente as mais corretas, mas é o certo a fazer. O momento em que os médicos retiram os órgãos também foi lindo e emocionante na dose certa.

Como estavam todos nesse clima tenso por conta da Amelia e o bebê, creio que foi isso que levou o Sam a propor que ele e a Addie voltassem. Sinceramente, acho que ele só a quer de volta porque ela já o superou e está toda linda, radiante e mãe com o Jake e não porque a quer de verdade. Esse negócio de “eu não quero um bebê (genérico), quero o seu bebê” é uma conversa para boi dormir. Pelo menos, acho que a Addie está com a cabeça e o coração no lugar certo, pelos olhares reprovadores que lançou para ele enquanto falava um monte de abobrinha.

Outro casal que não desce é Violet e Pete. De novo, a série nos mostra que eles pensam de uma forma muito diferente: enquanto ele acha que fez o melhor pelo paciente (e creio que esperava que a esposa o apoiasse independente do que ele fez), ela acha que ele devia ter pensado primeiro na família antes de fazer alguma bobagem e ser preso. Ele acabou cedendo ao pedido da Violet, mas do jeito que as coisas foram conduzidas, duvido muito que ele tenha aceitado de bom grado e não duvido que eles ainda briguem por conta disso.

Para encerrar, partes boas do episódio. O Sheldon dizendo que a Amelia é a melhor amiga dele não poderia ter sido mais fofo. Mesmo que os dois fiquem mesmo só na amizade (depois de tudo o que ela passou nos últimos meses, é compreensível que não queira nenhum relacionamento sério, mas muita coisa pode acontecer até setembro), os dois são muito lindos juntos, formam um ótimo casal.

E Charlotte e Mason. Adoro a maneira como ela ensina as coisas para ele, usando termos médicos para explicar o que a Erica tinha e o que aconteceria com ela, sem usar de metáforas bobas ou subjulgando a inteligência do menino só porque ele é uma criança. Não duvido que ele pense em ser médico quando crescer (por influência da Char, claro), mas é cedo, né? Quando ele a chamou de “mama”, porque ele já tinha uma “mom”, eu chorei tudo o que ela não chorou naquele momento. Vontade enorme de abraçar os dois e nunca mais soltar.

Foi muito bonito a Addie e a Char percebendo que as duas se tornaram mães sem ficarem grávidas e a Amelia estava em trabalho de parto, mas não poderia ser mãe. Também gostei muito quando a Char disse que o Mason a mudou – o Mason e não o Cooper, apesar de ela amá-lo e ter feito tudo o que fez por amor ao marido. Essa família formada de repente pode render muitas histórias fora o pequeno em luto pela morte da mãe.

Private Practice foi renovada para uma sexta temporada, que deve voltar em setembro. Até lá!

P.S.: Gostei de terem mencionado que a Amelia não queria ninguém da família por perto. Seria muito estranho a Addison não ter ligado para o Derek contando o que aconteceu com a irmã e ele não ter voado para Los Angeles nesse momento tão delicado.

Não posso reclamar muito. Passei a temporada inteira criticando o fato de todos os personagens que um dia eram um mínimo interessantes ou próximos de serem vilões retornarem bonzinhos, dispostos a ajudar os filhos perdidos que os perdoam na hora, não importa o tamanho da maldade que os pais fizeram no passado e, quando isso acontece, eu não gosto.

Essa volta do Bart me soou mais como um movimento desesperado dos roteiristas para recuperar a audiência do que algo bem pensado. Eu devia ter imaginado que um personagem que volta bonzinho perto da season finale tem algum truque na manga (ainda mais quando ele devia estar morto), mas esperava que isso viesse da Georgina, que tem todo o direito de cobrar um favor da Blair (e, se bobear, consegue chantagear a Serena de formas que ela nunca sonhou por conta da Gossip Girl). Ou da Lily, que resolveu que o dinheiro importava mais do que o marido.

Pelo menos, meu desconfiômetro estava mais alto do que o do Chuck. Tudo bem, ele está numa fase mais sensível depois de tudo o que passou pela Blair e com a busca pela mãe, mas depois do pai ter sumido do mundo com uma desculpa pra lá de esfarrapada, raramente ter tratado o filho bem e não ter o melhor caráter do mundo. Mas seria difícil eu pensar em deixar esse pai no comando da empresa.

O Chuck não chegou a ficar pobre propriamente dito (o Bart só disse que ele assumiria o controle da empresa e o filho seria afastado), mas perdeu o alicerce da vida que, querendo ou não, era o dinheiro dele, e ainda descontou na pessoa errada. A conversa dos dois no telhado foi tão boba que nem sei por onde começar. Bart dizer que o Chuck não amadureceu porque tentou ajudar a mulher que ele ama de todas as formas? Chuck acreditando que a Blair só queria brincar com ele? Esse novo Chuck, que nasceu depois de ir para Paris morando como “gente normal”, vai realmente querer ser o tipo de homem que o Bart descreveu?

Não dá para acreditar que o personagem vai dar esse passo enorme para trás. Ele pode não querer ficar com a Blair no momento para tomar o controle da empresa, mas não dessa forma como ele fez.

Enquanto tudo isso acontecia com o Chuck, a Blair estava brigada com a Serena mais uma vez (ok, dessa vez ela tinha um motivo realmente plausível) e decidida a tomar uma decisão sobre o futuro amoroso. De todas as briguinhas idiotas que as duas amigas tiveram, só nessa eu consigo ver que pode ser um pouco mais complicado para as duas voltarem a se falar. Roubar o diário da melhor amiga para usar como cartas no jogo da Gossip Girl foi muito baixo, até mesmo para a Serena, que abandona qualquer amiga por um garoto bonitinho.

Falando rapidinho nela, enganar o Dan, transar com ele, filmar (bem, tentar filmar, porque a câmera estava escondida pelo casaco dele) e achar que os dois poderiam começar uma história de amor é estar com a cabeça muito nas nuvens. Ou com o nariz muito cheio de drogas, como mostrou a última cena da personagem nessa temporada. Uma pena que ela perdeu tanto a relevância e qualquer resquício de compaixão que eu tinha para com ela para me importar com esse novo futuro rebelde. Já consigo vê-la dando uma de Jenny, saindo pelo Upper East Side aprontando todas, só para mostrar ao mundo o quão sozinha ela está. Analisando friamente, ela se distanciou muito de Chuck e Nate, sendo que o primeiro estará mais preocupado com o próprio rabo e o segundo, deve seguir a Lola no que ela fizer, e Blair e Dan não voltarão a falar com a amiga a não ser que ela chegue no fundo do poço.

Voltando à Blair, é compreensível ela ficar tão preocupada com o que escreveu nos diários e pedir ajuda das três “amigas” cujos nomes eu não tenho a mínima intenção de decorar nunca, mas foi uma trama bem chatinha. E, por mais que essa indecisão sobre ficar com o Dan ou o Chuck seja a história dela nessa temporada, também não foi bem desenvolvida nesse episódio ou nos passados. Valeu por ela ter ido para Paris assumir o controle da companhia da mãe e por conseguir uma ajuda do Jack para encontrar o Chuck e lutar por ele. Não engulo essa de “você lutou um ano por mim e agora é a minha vez”, mas é o melhor que teremos. E a cara do Chuck ao ver a Blair no casino foi sensacional!

A única parte que realmente me animou nessa season finale foi algumas cenas ao final do episódio, com a Lola e a Ivy começando a desenhar um plano para derrubar a Lily. Ambas têm motivos para isso e ninguém vai lamentar se todos os Van der Woodsen forem para o buraco (o único que tem pouco ou nada a ver com essa lama toda está longe). E já que estamos falando da Lily, fiquei com um pouco de dó do Rufus quando ela entregou os papéis do divórcio, mas depois de tudo o que aconteceu, Lily e Bart se merecem. O Rufus sempre foi bonzinho e inocente demais para ficar no meio dessa sujeira toda.

A audiência desta temporada de Gossip Girl não foi nada boa, ficando algumas vezes abaixo da marca de 1 milhão de telespectadores e, por isso, a CW renovou a série para uma sexta e última temporada de 10 ou 11 episódios (o número exato deve ser divulgado na quinta-feira, no upfront do canal). Acho que essa foi uma decisão bem acertada, porque os roteiristas terão tempo de dar um final no mínimo digno para os riquinhos do Upper East Side e para Chuck e Blair ficarem juntos para sempre, que é o que importa. Ah, fiquei curiosa para saber como o novo livro do Dan (feat. Georgina) vai abalar as estruturas da sociedade novaiorquina, mas não é essencial.

Nos vemos na próxima temporada, em setembro.

XOXO